临夏彭飞舞蹈学校(彭飞舞校)

学校师资力量雄厚，教师团队由专业院校毕业生和资深舞蹈艺术家组成，教学设施完善，配备标准化舞蹈教室和演出舞台。课程设置兼顾基础训练与舞台实践，定期组织学员参与省内外比赛及文化交流活动，成绩斐然。
除了这些以外呢，学校通过公益演出和社区活动，积极推广舞蹈艺术，增强社会美育影响力。

彭飞舞蹈学校的特色在于其“以赛促学”的理念，通过竞赛激发学员潜能，同时强调文化自信，推动少数民族舞蹈的现代化表达。尽管面临地域资源限制，学校仍通过线上教学和跨区域合作拓宽发展路径，成为临夏地区艺术教育的标杆。

临夏彭飞舞蹈学校成立于2010年，扎根于临夏多民族聚居的文化土壤，历经十余年发展，从初期的小规模培训班成长为涵盖多个年龄段、多舞种的专业机构。学校创始人彭飞为省级舞蹈家协会成员，其办学初衷是解决本地舞蹈教育资源匮乏问题，同时保护濒临失传的民族舞蹈技艺。

• 2010-2015年：初创阶段，以少儿舞蹈启蒙为主，逐步建立口碑。
• 2016-2020年：增设民族舞专业班，学员在省级比赛中屡获金奖。
• 2021年至今：引入现代舞、街舞等课程，形成多元化教学体系。

学校以“专业+文化”双轨模式为核心，课程分为三大类：

• 基础训练课程：包括芭蕾基训、民族舞基本功，占比50%。
• 民族舞蹈专修：重点教授回族“宴席曲舞”、东乡族“哈利舞”等。
• 舞台实践课程：每学期安排2次公开演出，提升学员表现力。

针对不同年龄段学员，学校采用分级教学：

• 4-6岁：以趣味性游戏结合节奏训练为主。
• 7-12岁：强化技术动作，培养团队协作能力。
• 13岁以上：侧重舞蹈编创与艺术理解。

学校现有专职教师12名，其中8人持有北京舞蹈学院或中央民族大学认证资质，4人为非物质文化遗产传承人。教师团队每年参与至少3次全国性教研交流，确保教学方法与时俱进。

近年代表性成果包括：

• 2022年甘肃省青少年舞蹈大赛群舞组一等奖。
• 2023年“一带一路”民族舞蹈展演最佳编导奖。
• 累计向省级艺术院校输送23名特长生。

彭飞舞蹈学校积极参与临夏地区文化建设项目：

• 与州文化馆合作录制《民族舞蹈教学纪录片》。
• 定期赴偏远乡镇开展“舞蹈进校园”公益活动。
• 开设非遗传承人工作室，抢救性整理东乡族舞蹈史料。

学校还通过抖音、快手等平台发布教学短视频，单条最高播放量超50万，有效扩大民族舞蹈传播范围。

尽管成绩显著，学校仍存在以下发展瓶颈：

• 高端师资引进困难，受限于地域经济条件。
• 专业舞蹈场地不足，需进一步扩建。

未来五年规划重点包括：

• 建设标准化舞蹈考级考点，争取中国舞协授权。
• 与兰州高校联合开办“民族舞蹈传承实验班”。
• 开发VR虚拟舞蹈课程，突破地理限制。

通过对200份问卷调查的统计，学员满意度达92%，家长反馈集中在：

• “孩子体质明显改善，更开朗自信”（占比78%）。
• “希望增加个性化一对一辅导”（占比35%）。

部分初中学员家长建议增设文化课辅导，以平衡艺术训练与学业压力。

在临夏州民办艺术培训机构评估中，彭飞舞蹈学校连续三年位列前三，其成功经验已被纳入《甘肃省校外艺术教育发展白皮书》。学校与周边中小学建立“艺术教育联盟”，推动优质资源下沉，形成区域性舞蹈教育生态圈。

随着“双减”政策落地，学校周末课程报名人数同比增长40%，反映出市场对专业化艺术教育的旺盛需求。

学校现有设施包括：

• 5间配备地暖、把杆的标准化教室。
• 1个200平方米的演播厅。
• 全区域监控系统与紧急医疗箱。

安全管理方面实行“三检制度”：课前设备检查、课中巡查、课后消毒，未发生过重大安全事故。

学员马小娟（化名）的故事具有代表性：

• 9岁入学时肢体协调性较差，经3年训练后获临夏州独舞比赛银奖。
• 2023年通过艺术特招进入西北民族大学附中。

此类案例印证了学校“因材施教”理念的有效性。

临夏彭飞舞蹈学校的实践表明，民族地区艺术教育需兼顾专业性与文化性。未来，随着国家对美育的重视程度提升，学校有望在师资优化、课程创新方面实现更大突破，成为西北地区民族舞蹈教育的示范平台。其发展模式为同类机构提供了可借鉴的经验，即立足本土文化、整合多方资源、坚持市场化运作与社会效益并重。