定西舞蹈学校李婉婷(李婉婷舞蹈)

李婉婷的教学风格以“严谨与创新并重”著称，擅长将传统舞蹈技法与现代艺术表达相结合，注重学生个性化发展。她主导编创的舞蹈作品如《陇上花开》《丝路风情》等，不仅展现了浓郁的地方文化特色，还多次登上大型文艺汇演舞台，获得业界广泛赞誉。

此外，李婉婷积极参与公益舞蹈普及活动，推动定西地区舞蹈艺术的大众化发展。她的贡献不仅限于教学，还体现在对舞蹈文化的传承与推广上，成为连接专业舞蹈与民间艺术的重要桥梁。
一、李婉婷的教育背景与专业成就 李婉婷自幼展现出对舞蹈的浓厚兴趣，后考入北京舞蹈学院民族民间舞系，系统学习了中国古典舞、民族舞及现代舞技法。在校期间，她曾获“学院杯”舞蹈大赛金奖，并参与多项国际文化交流项目。

毕业后，她放弃一线城市的发展机会，选择回到家乡定西，加入定西舞蹈学校任教。其专业成就包括：

• 2015年编导作品《陇韵》获甘肃省舞蹈大赛一等奖；
• 2018年被评为“甘肃省优秀舞蹈教师”；
• 2021年带领学生团队登上央视《舞蹈世界》栏目。

• 分层教学：根据学生年龄与基础设计差异化课程；
• 跨学科融合：将历史、文学元素融入舞蹈编排；
• 实践导向：定期组织学生参与社区演出与采风活动。

她尤其注重挖掘本土文化资源，例如将定西剪纸、洮砚雕刻等非遗技艺的动律融入舞蹈创作，形成独具特色的“陇中舞蹈语汇”。
三、代表作品与艺术风格 李婉婷的编舞作品以“地域性、时代性、情感性”为核心标签：

• 《丝路风情》：通过肢体语言再现古丝绸之路的商贸往来与文化交融；
• 《黄土童谣》：以儿童视角展现陇中乡村生活，获全国少儿舞蹈展演金奖；
• 《守望》：关注留守老人题材，引发社会广泛共鸣。

其艺术风格兼具写实与写意，善于用简洁的舞台调度传递深刻的人文关怀。
四、社会贡献与行业影响 除教学外，李婉婷长期致力于舞蹈公益事业：

• 发起“舞动定西”公益项目，为农村学校免费开设舞蹈课程；
• 担任甘肃省舞蹈家协会理事，推动制定少儿舞蹈考级地方标准；
• 创办“陇原舞蹈工作坊”，培养基层舞蹈教师200余名。

她的努力使定西舞蹈学校成为西北地区重要的舞蹈人才孵化基地，累计向专业院校输送学员60余人。
五、面临的挑战与未来规划 当前，李婉婷团队面临的主要问题包括：

• 基层舞蹈教育资源分配不均；
• 传统舞蹈在青少年中的认知度不足；
• 舞蹈创作经费短缺。

未来，她计划筹建“陇中舞蹈文化研究中心”，系统整理地方舞蹈素材，并探索“互联网+舞蹈教育”模式，扩大优质课程的覆盖面。
六、师生眼中的李婉婷 通过访谈定西舞蹈学校的师生，可窥见其多维形象：

• 学生评价：“李老师总能用生动的比喻让我们理解抽象的动作”；
• 同事视角：“她对舞蹈细节的苛求近乎完美主义”；
• 家长反馈：“孩子学舞后，连走路姿态都变得挺拔自信”。

• 课程体系：基础训练（40%）+文化理论（30%）+创作实践（30%）；
• 校企合作：与当地文旅部门联合开发民俗舞蹈旅游项目；
• 国际交流：与哈萨克斯坦舞蹈学校建立互访机制。

这种“小而精”的发展模式，为同类艺术院校提供了可借鉴的样本。
八、舞蹈教育的地域文化价值 李婉婷的实践印证了舞蹈教育在文化传承中的独特作用：

• 激活地方文化记忆：如复原濒临失传的“陇中社火舞”；
• 增强社区凝聚力：通过广场舞培训促进邻里互动；
• 助力文旅融合：开发《印象定西》实景舞蹈演出。

• 作为教育者，坚持“以美育人”的初心；
• 作为创作者，持续输出具有时代感的作品；
• 作为推广者，搭建城乡舞蹈资源互助平台。

• 与服装厂合作开发舞蹈练功服；
• 联合本地媒体制作舞蹈教学短视频；
• 参与城市形象宣传片拍摄。

• 发表论文《陇中民间舞蹈的当代转化路径》；
• 主持省级课题《非遗舞蹈在基础教育中的传承模式研究》；
• 参与编写《中国民族民间舞教程》（西北卷）。

• 《甘肃日报》专题《用脚尖讲述黄土故事》；
• 央视纪录片《舞蹈里的中国》定西篇；
• 腾讯教育频道“新时代名师”访谈。

• 设立“婉婷奖学金”奖励优秀学员；
• 实施“青苗计划”选拔潜质新秀；
• 建立教师海外研修制度。

• 地方政府文化政策的支持；
• 学校管理层赋予的创作自主权；
• 家长群体日益增长的艺术教育需求。

• 因地制宜开发特色课程；
• 构建“家校社”协同育人网络；
• 善用数字化教学手段降低门槛。

• 培养专业舞蹈演员120人；
• 举办公益演出85场；
• 创作获奖作品23部。

• 鲜明的地域文化标识；
• 稳定的教学质量输出；
• 创新的产学研结合模式。

• 打造一所西北地区示范性舞蹈学校；
• 建立一套完整的陇派舞蹈教材体系；
• 培养一批扎根基层的舞蹈教育工作者。