安徽黄梅戏艺术职业学院的专业设置概况介绍(安徽黄梅戏学院专业概览)

安徽黄梅戏艺术职业学院专业设置概况详述

一、 学院专业设置的总体指导思想与基本框架

安徽黄梅戏艺术职业学院的专业设置并非随意为之，而是在明确的指导思想和清晰的框架下进行的系统规划。其核心指导思想是“立足地方、依托特色、服务产业、促进就业”。“立足地方”意味着学院的专业建设深深植根于安徽省，特别是安庆地区丰厚的黄梅戏文化土壤，将地方文化资源优势转化为办学优势。“依托特色”是学院的生命线，即坚定不移地以黄梅戏艺术为最核心、最具辨识度的办学特色，所有专业的设置与发展都或直接或间接地与这一特色相关联，避免与其他综合性艺术院校同质化竞争。“服务产业”要求专业设置紧密对接文化艺术行业，尤其是黄梅戏演出、文化创意、旅游演艺等产业链的需求，培养行业急需的人才。“促进就业”则是职业教育的基本导向，学院通过优化专业结构、强化实践教学，确保学生学有所成、学以致用，具备良好的职业发展前景。

基于上述指导思想，学院构建了以表演艺术类专业为主体、以艺术设计和文化管理类专业为两翼的“一体两翼”专业发展基本框架。

• 主体专业群（表演艺术类）： 这是学院的专业根基和特色所在，主要包括戏曲表演、舞蹈表演、音乐表演等。这些专业直接对应舞台表演人才的需求，是学院传承黄梅戏艺术、输出表演人才的核心阵地。
• 支撑专业群（艺术技术类）： 这是保障舞台艺术完美呈现的关键，主要包括戏曲音乐、舞台艺术设计与制作、艺术设计等。这些专业培养的是幕后技术技能人才，他们与表演人才协同合作，共同完成艺术作品的创作。
• 拓展专业群（文化服务类）： 这是学院适应文化产业多元化发展而设置的拓展领域，主要包括公共文化服务与管理、播音与主持等。这些专业培养的文化管理、策划、推广人才，为艺术作品的传播、市场运作提供支持。

这一框架使得学院的专业体系层次分明、重点突出、相互支撑，形成了一个有机的整体。

二、 核心与特色专业深度剖析

戏曲表演专业（黄梅戏方向）无疑是安徽黄梅戏艺术职业学院王冠上的明珠，是学院立校之本、特色之源。该专业旨在培养系统掌握黄梅戏表演艺术的基本理论和专业技能，具备扎实的唱、念、做、打功底和舞台表现能力，能够从事黄梅戏舞台表演、教学、传承等工作的高素质技术技能人才。

在课程设置上，该专业极具传统性与系统性。主干课程通常包括：

• 黄梅戏唱腔： 系统学习黄梅戏各类板式、唱法，掌握其独特的声腔韵味。
• 黄梅戏念白： 训练以安庆方言为基础的舞台念白，做到字正腔圆、情感充沛。
• 身段训练： 包括基训、毯子功、把子功、水袖功等，塑造演员的形体表现力。
• 剧目排练： 通过学习和排演《天仙配》、《女驸马》等经典传统剧目以及新编现代剧目，将基本功综合运用于舞台实践。
• 戏曲理论： 学习中国戏曲史、黄梅戏发展史、角色创造等理论知识，提升艺术修养。

该专业的教学强调“口传心授”的传统教学模式与现代教育理念相结合，拥有经验丰富的“双师型”教师队伍，其中不乏著名的黄梅戏表演艺术家和国家级非遗传承人。实践教学环节占据极大比重，学院拥有设施完善的排练厅、实验剧场，并与省内外多家黄梅戏剧院、演艺集团建立了紧密的校企合作关系，为学生提供了大量的观摩、实习和演出机会，确保学生在校期间就能积累丰富的舞台经验。

戏曲音乐专业是与戏曲表演专业相伴相生的核心支撑专业。黄梅戏“戏不离曲，曲不离戏”，音乐是黄梅戏的灵魂。该专业主要培养熟练掌握黄梅戏音乐伴奏、作曲、指挥等技能的音乐人才。专业方向通常包括：

• 乐器演奏（民族乐器为主）： 重点培养高胡、琵琶、竹笛、笙等黄梅戏伴奏中主要乐器的演奏员。
• 音乐设计与制作： 学习黄梅戏音乐唱腔设计、配器、电脑音乐制作等，培养具备创新能力的戏曲音乐创作人才。

学生需要深入学习黄梅戏音乐板式、曲牌，掌握主奏乐器的演奏技巧，并参与大量剧目的伴奏实践，与表演专业学生协同排练，深刻理解“托腔保调”的伴奏精髓。该专业毕业生是各黄梅戏院团乐队的中坚力量。

三、 支撑与关联专业系统介绍

一个完整的舞台艺术作品的诞生，除了需要优秀的演员和乐手，还离不开幕后各个技术环节的精密配合。学院的支撑专业群正是为此而设。

舞台艺术设计与制作专业是一个综合性、技术性很强的专业，涵盖舞台美术的多个方面。其下可细分为：

• 舞台设计： 负责戏剧演出的整体视觉空间规划，包括布景、道具的设计。
• 灯光设计： 运用灯光技术营造舞台气氛，刻画人物心理，引导观众视线。
• 服装与化妆设计： 根据剧目要求和人物性格，设计戏剧服装和人物造型。
• 音响调试： 负责演出现场的音响效果设计和调控。

该专业学生需要学习绘画、制图、模型制作、电脑设计软件应用等课程，并通过参与学院各类演出活动的实践，掌握从设计构思到现场装台、调试、演出的全流程技能。他们是让舞台“活”起来、让演出“亮”起来的关键工匠。

艺术设计专业则更侧重于视觉传达领域，与舞台艺术形成跨界关联。该专业可能包括平面设计、广告设计、动漫设计等方向。虽然不直接服务于舞台，但其培养的视觉设计人才，可以为黄梅戏的推广宣传、衍生品开发、数字化呈现等提供支持，是黄梅戏艺术走进现代生活、对接文创产业的重要桥梁。

四、 拓展与新兴专业发展布局

为适应社会对艺术人才需求的多样化，以及文化产业发展的新趋势，学院审时度势，开设了一系列拓展与新兴专业，以拓宽学生的就业渠道，增强学院的综合办学活力。

舞蹈表演专业是表演艺术大类中的重要分支。该专业既注重中国古典舞、民族民间舞的基础训练，也可能融入安徽地方民间舞蹈元素。其培养的舞蹈人才不仅可以独立从事舞蹈表演、教学，也能参与到黄梅戏等戏曲剧目中，增强剧目的舞蹈表现力，或在大型旅游演艺项目中发挥作用。

音乐表演专业（如声乐、器乐方向）的培养范围相较于戏曲音乐更为宽泛，涵盖美声、民族、流行唱法以及钢琴、西洋乐器等。这既满足了社会对通用型音乐人才的需求，也为丰富学院的艺术氛围、促进不同音乐形式之间的交流提供了可能。

播音与主持专业（特别是演艺主持、庆典策划与主持方向）培养具备艺术素养的主持人。毕业生不仅能在传统媒体就业，更能在剧院、文化馆、演艺公司担任活动主持、节目策划、解说等工作，尤其适合在戏曲推广活动、艺术节、文化晚会中担任主持角色。

公共文化服务与管理专业是学院对接国家公共文化服务体系建设的战略性专业。它培养懂得文化艺术规律、具备管理、策划、营销能力的复合型人才。毕业生面向文化馆站、博物馆、美术馆、社区文化中心、文化传媒公司等，可以从事群众文化活动的组织策划、文化项目的运营管理、文化市场的开发营销等工作，为黄梅戏等传统艺术的社区普及、数字化传播、产业化发展输送专业管理力量。

五、 专业建设的保障体系与实践教学特色

完善的专业设置需要强有力的保障体系支撑才能落到实处。安徽黄梅戏艺术职业学院在师资队伍、实践条件、校企合作等方面形成了自身特色。

在师资队伍建设上，学院坚持“引进来”与“走出去”相结合。一方面，聘请黄梅戏名家、行业专家担任客座教授或专业带头人，将最地道的技艺和最新的行业动态带入课堂。另一方面，大力培养校内青年教师，鼓励他们深入院团实践，提升“双师”素质。这支专兼结合、结构合理的教师队伍是专业教学质量的根本保证。

实践教学是艺术职业教育的灵魂。学院构建了“课堂实训—校内排练—剧场演出—社会实习”四位一体的实践教学体系。校内拥有专业的练功房、琴房、画室、计算机设计机房以及现代化的小剧场、黑匣子剧场等设施。更重要的是，学院与安徽演艺集团、安徽省黄梅戏剧院、再芬黄梅艺术剧院等省内外知名艺术院团和文化企业建立了深度合作关系，共建实习实训基地，开展“订单式”培养。学生定期到院团顶岗实习，参与商业演出和项目制作，实现了学习与工作的无缝对接。学院自身也积极打造“黄梅戏教学实践演出”品牌，每年推出大量教学剧目面向社会公演，既检验了教学成果，也锻炼了学生的舞台心理素质和临场应变能力。

此外，学院高度重视以赛促教、以赛促学。积极组织学生参加国家及省市级职业技能大赛、艺术类专业比赛，如“梨花杯”全国青少年戏曲教育教学成果展示、安徽省职业院校技能大赛等。通过参与高水平的竞赛，激发了学生的学习热情，开阔了艺术视野，也有效提升了学院的知名度和专业影响力。

六、 专业设置面临的挑战与未来展望

尽管安徽黄梅戏艺术职业学院的专业设置已形成特色鲜明的体系，但也面临一些挑战。
例如，如何在全球化、信息化背景下，既保持黄梅戏传统技艺的原真性传承，又有效融入现代审美和科技元素，推动其创造性转化和创新性发展，这对所有相关专业的教育教学都提出了更高要求。再如，部分拓展专业如何与核心特色专业更深度地融合，避免“两张皮”现象，形成更强的内部协同效应，仍需深入探索。
除了这些以外呢，生源质量的波动、毕业生就业市场的竞争压力等，也是专业建设需要持续关注的问题。

面向未来，学院的专业发展将继续坚守传承黄梅戏艺术的初心，同时以更加开放的姿态拥抱变化。可能的趋势包括：进一步深化专业融合，探索开设“戏曲新媒体传播”、“黄梅戏文创产品设计”等跨学科方向；加强数字化技术在专业教学中的应用，如利用VR/AR技术进行戏曲沉浸式教学，建设数字戏曲资源库等；强化国际交流与合作，推动黄梅戏艺术走出去，开设针对留学生的戏曲研修项目，提升专业的国际影响力；更加紧密地对接区域文化产业，围绕安徽省文化旅游融合发展战略，调整和优化专业结构，使人才培养更好地服务于地方经济社会文化建设。

安徽黄梅戏艺术职业学院的专业设置是一个动态发展、不断优化的系统工程。它根植于黄梅戏艺术的沃土，以培养高素质技术技能艺术人才为目标，通过核心特色专业、支撑关联专业、拓展新兴专业的合理布局与协同发展，构建了一个既传统又现代、既专注又开放的专业教育生态。这一专业体系不仅为黄梅戏艺术的薪火相传提供了坚实的人才保障，也为繁荣社会主义文化事业、发展壮大文化产业注入了源源不断的活力。