广东亚视演艺职业学院的专业设置概况介绍(亚视演艺专业概览)

广东亚视演艺职业学院的专业建设始终坚持以服务为宗旨、以就业为导向的职业教育方针，其整体框架深深植根于粤港澳大湾区蓬勃发展的文化产业土壤。学院的专业发展战略清晰明确，即聚焦于文化艺术产业链的核心与延伸环节，构建一个以表演艺术为基础、以现代传媒为支柱、以艺术设计与文化管理为两翼的专业生态系统。这一战略导向确保了学院的教育产出与行业需求的高度契合，避免了专业设置的盲目性和同质化竞争。

在宏观布局上，学院的专业设置呈现出强烈的应用型和职业性特征。所有专业的培养方案均紧密对接相关职业岗位（群）的能力要求，强调理论与实践的一体化教学。学院不仅关注学生单项技能的娴熟掌握，更注重培养其综合职业素养和可持续发展能力，以适应文化产业日新月异的变化。
于此同时呢，学院积极回应国家关于推动文化产业成为国民经济支柱性产业的战略部署，以及广东省建设文化强省的目标，其专业设置如戏剧影视表演、广播电视编导、文化产业经营与管理等，直接对应了区域文化事业发展中对编剧、导演、演员、策划、管理等多层次人才的巨大缺口。这种与国家及区域发展战略的同频共振，为学院的专业发展提供了广阔的空间和持续的动力。

学院的专业体系可以划分为几个既相对独立又相互支撑的核心专业集群，每个集群都有其独特的培养重点和行业指向。

此集群是学院的立校之本和传统优势所在，旨在培养具有扎实专业基本功、深厚艺术素养和出色舞台表现力的表演艺术人才。

• 戏剧影视表演：作为核心专业，该专业着重训练学生的台词、声乐、形体、表演等基本功，通过大量的小品、片段、独幕剧及大戏排练，使学生掌握创造角色的基本方法和技巧，能够适应话剧、影视剧等多种表演形式的要求。
• 音乐表演：分为声乐和器乐等方向，系统教授音乐理论、视唱练耳、和声、曲式等基础课程，并通过独唱、合唱、重奏、乐队排练等实践环节，培养学生的音乐表现能力和舞台驾驭能力。
• 舞蹈表演：专注于中国舞、现代舞、芭蕾舞等舞种的训练，强调学生的身体柔韧性、控制力、节奏感和情感表达力，旨在培养能够从事舞蹈表演、教学及编创工作的专门人才。
• 时尚表演与传播：该专业融合了模特表演、服装搭配、品牌推广、活动策划等内容，培养兼具良好形体和时尚素养，能从事时装展演、平面拍摄、时尚活动组织与管理的复合型人才。

该集群的专业教学极度重视“以演代练，以赛促学”，学院拥有小剧场、黑匣子剧场、排练厅等一流设施，并定期举办艺术节、专场演出，鼓励学生参与国内外各类专业竞赛，为其提供丰富的实践平台。

此集群紧随媒体融合时代步伐，聚焦于广播电视及网络视听内容的生产、制作与传播技术，培养幕后技术骨干。

• 播音与主持：培养学生掌握标准的普通话语音、科学的发声方法、各类文体稿件的朗读技巧以及不同节目类型（新闻、综艺、社教等）的主持能力，同时加强即兴口语表达和现场应变能力的训练。
• 广播电视编导：这是一个涵盖面广、综合性强的专业，学生需学习剧本创作、导演基础、摄影摄像、灯光、录音、非线性编辑等全流程知识，旨在培养能够策划、编导、制作广播电视节目的核心创意人才。
• 影视多媒体技术：更侧重于技术应用，重点学习影视特效制作、三维动画、视频包装、交互媒体设计等数字技术，培养适应新媒体环境的视觉设计师和技术工程师。
• 摄影摄像技术：系统教授摄影构图、用光、色彩等美学原理，以及各类相机、摄像机的操作技巧和后期调色技术，培养能够独立完成商业摄影、新闻摄影、影视摄像工作的专业技术人才。

该集群拥有先进的演播厅、虚拟演播室、录音棚、非线性编辑实验室等，与多家电视台、影视制作公司建立合作关系，为学生提供真实的项目实训机会。

此集群服务于表演艺术和传媒产业的视觉呈现需求，培养具有创意和实践能力的设计师。

• 人物形象设计：该专业极具特色，主要学习化妆、发型、服装搭配等技能，针对戏剧、影视、时尚秀场、日常生活等不同场景进行人物造型设计，是连接表演者和观众视觉感受的重要桥梁。
• 艺术设计：涵盖范围较广，可能包括视觉传达设计、环境艺术设计等方向，培养学生运用数字技术和传统手段进行创意设计的能力，服务于广告、出版、展览展示等多个领域。

该集群的教学强调艺术与技术的结合，注重培养学生的审美能力和市场意识，其毕业生广泛就业于剧团、影视公司、广告公司、形象设计工作室等。

此集群着眼于文化产业链的运营管理和传播推广环节，培养既懂艺术又懂市场的管理者和传播者。

• 文化产业经营与管理：该专业培养学生掌握文化市场调研、文化项目策划、艺术营销、剧院管理、文化经纪等知识与技能，是为文化机构、艺术团体输送运营管理人才的重要基地。
• 网络新闻与传播：适应新媒体时代对内容生产和传播的新要求，培养学生利用网站、微博、微信、短视频平台等新媒体进行新闻采写、编辑、发布和舆情分析的能力。
• 电子竞技运动与管理：作为新兴专业，它并非单纯培养电竞选手，而是侧重于电竞赛事策划组织、俱乐部运营管理、电竞解说、节目制作、场馆运营等产业链中后端的人才培养，展现了学院对新兴文化业态的敏锐把握。

广东亚视演艺职业学院的专业设置不仅全面，更在以下几个方面凸显出鲜明的特色与持续的创新活力。

是坚定的产教融合、校企合作路径。学院深刻理解职业教育的内在规律，将校企合作视为专业建设的生命线。通过建立“校中厂”、“厂中校”，引入企业真实项目进课堂，聘请行业专家担任兼职教师，与知名文化传媒企业共建实习实训基地等方式，确保教学内容与行业标准、工作流程无缝对接。这种深度融合的模式，极大地缩短了学生从校园到职场的适应期。

是突出的实践教学体系。学院构建了“课程实验-项目实训-岗位实习-毕业设计”四位一体的实践教学体系。理论课时与实践课时比例经过科学设计，向实践倾斜。学院自身拥有的各类剧场、演播室、实验室等就是最大的实践平台，同时鼓励学生积极参与“大学生创新创业训练计划”、各类专业竞赛以及社会上的商业演出、影视制作项目，在真实职业环境中锤炼技能。

再次，是敏锐的跨学科交叉融合探索。学院鼓励不同专业背景的学生和教师进行跨界合作。
例如，一个完整的影视作品创作，可能需要戏剧影视表演专业的学生出演，广播电视编导专业的学生负责导演和剪辑，影视多媒体技术专业的学生制作特效，人物形象设计专业的学生负责化妆造型，文化产业经营与管理专业的学生进行项目策划与市场推广。这种基于项目的学习（PBL）模式，有效打破了专业壁垒，培养了学生的团队协作精神和复合型能力，精准对接了现代文化产业项目制、团队化的运作特点。

是动态优化的专业调整机制。学院建立了专业设置预警和退出机制，定期对各专业的招生、就业、社会评价等情况进行研判，对于市场需求饱和、就业质量不高的专业及时进行调整或停招。
于此同时呢，密切关注文化产业的新技术、新模式、新业态，适时申报和开设符合未来发展趋势的新专业，如电子竞技运动与管理专业的设立，就是一次成功的先行先试，确保了专业设置的先进性和前瞻性。

科学合理的专业设置最终要服务于学生的成长成才。广东亚视演艺职业学院的专业体系为学生提供了多元化、个性化的成才路径。

对于有志于成为台前明星的学生，表演艺术类专业提供了系统严格的训练和丰富的展示机会。对于偏好幕后技术工作的学生，传媒技术类专业能让他们掌握安身立命的核心技能。对于兼具艺术审美和动手能力的学生，艺术设计类专业是理想的选择。而对于那些对文化艺术有热情，同时又对商业运营、策划管理感兴趣的学生，文化管理与传播类专业则开辟了广阔的天地。特别是跨专业选修和项目制学习，使得学生能够根据自身兴趣和职业规划，构建独特的知识和能力结构，增强在就业市场上的不可替代性。

此外，学院位于粤港澳大湾区的核心地带，这一得天独厚的地理位置意味着学生能够接触到最前沿的行业信息、最丰富的实践资源和最广阔的就业市场。学院的专业设置与区域产业的高度契合，使得毕业生在求职时具备明显的“近水楼台”优势，能够快速融入本地文化产业生态，实现高质量就业。

广东亚视演艺职业学院的专业设置是一个经过深思熟虑、精心构建的动态系统。它扎根于区域文化经济发展的沃土，以培养高素质技术技能人才为目标，通过聚焦核心、拓展外延、深化融合、持续创新，形成了特色鲜明、结构合理、优势互补的专业格局。这一专业体系不仅有力支撑了学院的办学特色和核心竞争力，更为无数怀揣艺术梦想的学子搭建了通往职业生涯的坚实桥梁，为大湾区的文化繁荣注入了源源不断的人才活力。