临夏舞蹈学院(临夏舞院)

临夏舞蹈学院的创立背景与历史沿革

临夏回族自治州位于甘肃省中部西南面，是古丝绸之路南道要冲，历史上多种文化在此交融碰撞，形成了独具魅力的河湟文化圈。这里生活着回族、东乡族、保安族、撒拉族等多个少数民族，他们能歌善舞，创造了如“河州贤孝”、“花儿”、“宴席曲”以及丰富多彩的民间舞蹈等大量非物质文化遗产。
随着社会现代化进程的加快，这些依靠口传心授方式传承的文化艺术面临着传承断层、后继乏人的严峻挑战。建立一所专业的舞蹈院校，系统性地培养传承人才，成为当地政府和有识之士的共识与迫切需求。

在此背景下，临夏舞蹈学院应运而生。它的筹建与获批设立，体现了国家对少数民族地区文化教育事业的高度重视和支持，是实施西部大开发、繁荣发展少数民族文化事业战略的具体举措之一。学院从最初的构想、筹备到正式成立，经历了数年的精心规划与建设。其定位非常明确：即立足临夏，面向甘肃乃至全国，以传承和保护少数民族舞蹈文化为首要任务，同时兼顾舞蹈艺术的普及与提高，培养适应社会需求的复合型舞蹈人才。学院的成立填补了该地区高等舞蹈专业教育的空白，开启了通过高等教育体系规模化、科学化培养少数民族舞蹈传承与创新人才的新篇章。

自成立以来，学院经历了从无到有、从小到大的发展过程。在硬件设施上，逐步建成了符合专业教学要求的练功房、文化课教室、排练厅、剧场等。在师资队伍建设上，一方面引进国内知名艺术院校的优秀毕业生，另一方面积极聘请本地具有深厚功底的民间舞蹈艺术家和非物质文化遗产传承人担任兼职教师，形成了一支结构合理、专兼结合的教师队伍。在专业建设与课程体系构建上，学院不断探索和完善，初步形成了以中国舞表演为核心，兼顾舞蹈编导、舞蹈学理论等方向，并突出少数民族舞蹈特色的教学体系。这一发展历程，见证了学院为扎根地方文化、办出特色所付出的不懈努力。

办学定位与特色优势

临夏舞蹈学院的办学定位具有鲜明的独特性，其核心在于“民族”与“地方”两个关键词。这一定位决定了其与国内其他综合性艺术学院或舞蹈学院的区别化发展道路。

• 根植于地域文化的办学方向： 学院将自身发展与临夏地区丰厚的文化资源紧密绑定，办学方向明确指向对当地少数民族舞蹈文化的深度挖掘、系统整理和活态传承。
  这不仅是其生存的根基，更是其形成核心竞争力的关键。学院强调教育教学要“从民间中来，到民间中去”，鼓励师生深入田野，向民间艺人学习，采集原汁原味的舞蹈素材，并将其提炼、升华，融入课堂教学和艺术创作。
• 以少数民族舞蹈为特色的专业体系： 在专业设置和课程安排上，学院大力强化少数民族舞蹈课程的地位。除了通用的芭蕾舞基训、中国古典舞基训、现代舞技术等基础课程外，设置了诸如“回族舞蹈”、“东乡族舞蹈”、“保安族舞蹈”、“撒拉族舞蹈”等特色鲜明的民族民间舞课程。这些课程的内容不仅包括舞蹈动作的学习，还涉及相关民族的音乐、服饰、习俗、历史传说等文化背景知识，旨在培养学生对民族文化的整体理解和深厚情感。
• 理论与实践紧密结合的教学模式： 学院注重实践教学环节，建立了“课堂-舞台-田野”三位一体的教学模式。定期组织学生赴民族聚居区进行采风和社会实践，参与地方节庆活动和文艺汇演，将课堂所学应用于实际舞台表演和文化活动中。学院自身的剧场和排练设施也为学生提供了充足的实践机会，通过举办教学汇报演出、毕业晚会、原创剧目展演等，检验教学成果，提升学生的舞台表现力和综合艺术素养。
• 服务于地方文化建设的使命担当： 学院明确自身在促进临夏州文化繁荣、旅游发展、民族团结等方面的社会责任。其培养的人才很多都选择留在本地或周边地区，成为各级文艺团体、文化馆站、学校的骨干力量，直接服务于地方文化建设。学院师生创编的具有浓郁民族风情的舞蹈作品，也成为宣传临夏、展示地方文化形象的重要载体。

学科建设与人才培养

学科建设是学院发展的龙头，人才培养是学院的根本任务。临夏舞蹈学院在这两方面进行了积极的探索与实践。

在学科布局上，学院目前主要以舞蹈表演专业为重点，并逐步向舞蹈编导、舞蹈教育、舞蹈学等相关领域拓展。其学科建设的核心思路是“强化特色、夯实基础、促进交叉”。所谓强化特色，就是坚定不移地将少数民族舞蹈研究与实践作为学科建设的重中之重，争取在这一领域形成优势和影响力。夯实基础，是指确保学生具备扎实的舞蹈基本功和广博的文化艺术理论知识，这是任何舞蹈人才成长的基石。促进交叉，则是鼓励舞蹈与音乐、美术、戏剧、民俗学、人类学等相关学科的交叉融合，拓宽学生的学术视野和艺术创作思路。

在人才培养模式上，学院致力于培养“一专多能”的应用型、复合型舞蹈人才。“一专”是指精通某一民族舞蹈或某一舞蹈门类，具有较高的专业水准；“多能”是指同时具备表演、教学、编导、组织文化活动等多方面的能力。为此，学院优化课程体系，在保证专业核心课程学时的前提下，增加选修课程的门类和灵活性，开设艺术管理、文化产业、非物质文化遗产保护等拓展性课程，满足学生个性化发展的需求。

学院高度重视教材建设。由于许多少数民族舞蹈缺乏系统化的文字和影像教材，学院组织教师与民间艺人合作，开展对本地区代表性民族舞蹈的抢救性记录、整理和研究工作，编写具有本土特色的校本教材。这一过程本身既是学术研究，也是文化传承，更是保证教学质量的基础性工作。

在实践教学方面，学院积极搭建校内校外相结合的实践平台。校内通过学生艺术团、各类工作坊、项目制学习等方式，营造浓厚的艺术实践氛围。校外则与地方歌舞团、文化馆、中小学、旅游景区等建立稳定的合作关系，建立实习实训基地，让学生在实际工作环境中锻炼成长。这种强调实践能力培养的模式，有效缩短了学生从学校到社会的适应期，增强了其就业竞争力。

师资队伍建设与艺术创作研究

高水平的师资是保障教育质量的关键。临夏舞蹈学院在师资队伍建设上采取了“引进来”与“走出去”相结合的策略。

• 构建多元化的师资结构： 学院的教师队伍主要由以下几部分构成：一是从中央民族大学、北京舞蹈学院、上海戏剧学院等国内顶尖艺术院校招聘的硕士研究生和优秀本科生，他们带来了先进的舞蹈教育理念和规范的教学方法；二是从本地文艺团体或其他院校引进的有经验的舞蹈教师；三是聘请活跃在民间的非物质文化遗产代表性传承人和著名民间艺术家作为特聘教授或兼职教师，他们将最原生态的舞蹈技艺和文化内涵带入课堂。这种多元化的师资结构，实现了学院派教育与民间口传心授的有效互补与融合。
• 提升教师的专业素养与科研能力： 学院鼓励和支持教师赴国内外知名院校访学、进修，参加高水平的学术会议和舞蹈比赛，不断更新知识结构，提升专业技能和教学水平。
  于此同时呢，引导教师将教学与科研相结合，围绕少数民族舞蹈的历史、形态、功能、传承与创新等课题开展深入研究，争取各级各类科研项目，产出学术论文、专著和创作作品，以科研反哺教学，提升学院的学术影响力。
• 以创作推动教学与研究： 艺术创作是舞蹈学院活力的体现，也是检验教学成果的重要标尺。学院鼓励师生基于对本土文化的深入理解，进行舞蹈作品的编创。这些创作既尊重传统，又不拘泥于传统，尝试运用现当代的编舞理念和舞台技术手段，赋予传统舞蹈新的时代气息和审美价值。学院组织或参与各类艺术展演、比赛活动，推出了一批具有浓郁民族风格和较高艺术水准的原创舞蹈作品，有些作品在省级乃至国家级的比赛中获奖，产生了良好的社会反响。通过创作，不仅锻炼了师生的艺术创新能力，也促进了对本民族文化的深度解读和自信表达。

文化传承与社会服务

作为一所地处民族地区的高校，临夏舞蹈学院的文化传承与社会服务功能尤为突出。它不仅是人才培养的摇篮，更是文化传承的基地和社会服务的平台。

在文化传承方面，学院扮演着“活态博物馆”和“创新工场”的双重角色。一方面，它通过系统的教学，使那些濒临失传的少数民族舞蹈得以在年轻一代中延续生命，避免了“人亡艺绝”的悲剧。教师和学生们对民间舞蹈进行的记录、整理和研究工作，为这些非物质文化遗产建立了宝贵的数字和文字档案。另一方面，学院不是简单地复制传统，而是致力于创造性转化和创新性发展。通过教学、研究和创作，对传统舞蹈元素进行提炼、重组和再阐释，使其更能适应当代观众的审美需求，从而在更广阔的范围内传播和推广民族舞蹈文化。

在社会服务方面，学院的活动是多层次、多形式的。它直接为临夏州及甘肃省的文化艺术事业输送专业人才，提升了基层文化工作队伍的专业化水平。学院师生经常深入社区、乡村、学校、企业，开展舞蹈普及讲座、辅导培训、惠民演出等公益活动，丰富了人民群众的精神文化生活，提升了社会的艺术素养。再次，学院利用其专业优势，积极参与地方重大文化活动和旅游项目的策划与演出，例如地方节庆、文化博览会、旅游推广活动等，将艺术成果转化为促进经济社会发展的现实力量。
除了这些以外呢，学院还承担着对外文化交流的使命，通过舞蹈这一无国界的语言，向外界展示临夏乃至甘肃丰富多彩的民族文化，增进不同民族、不同地区、不同国家人民之间的相互了解和友谊。

特别是在促进民族团结方面，舞蹈学院提供了一个各民族师生共同学习、共同生活、共同艺术创造的平台。来自不同民族的学生在一起训练、排练、演出，加深了对彼此文化的理解和尊重，潜移默化地筑牢了中华民族共同体意识。学院创作的反映民族团结主题的舞蹈作品，更是用艺术的形式生动展现了各民族交往交流交融的和谐画卷。

发展挑战与未来展望

尽管取得了显著成就，但作为一所年轻且地处西部民族地区的院校，临夏舞蹈学院的发展依然面临诸多挑战。这些挑战包括：高层次领军人才和学科带头人相对缺乏，师资队伍的整体水平和稳定性有待进一步提升；办学经费相对紧张，教学设施、科研条件等硬件建设仍需加强；学科专业体系有待进一步完善，研究生层次的教育尚属空白；与国内一流艺术院校的交流合作有待深化，学术影响力和知名度需要进一步扩大；如何在全球化和现代化背景下，更好地平衡舞蹈艺术的民族性、传统性与时代性、世界性的关系，也是一个需要持续探索的课题。

面向未来，临夏舞蹈学院的发展前景广阔，任重道远。应继续坚持特色化办学道路，进一步深挖本地民族文化资源，将少数民族舞蹈学科做精、做强、做出品牌，力争在某些领域形成不可替代的优势。要大力实施人才强校战略，通过更加优惠的政策和灵活的机制，引进和培育高水平学科带头人和骨干教师，优化师资队伍结构。第三，要积极争取各方支持，改善办学条件，同时加强内涵建设，提升教育教学质量和管理水平。第四，要更加主动地融入国家和区域发展战略，紧密对接文化事业、文化产业和旅游业的发展需求，调整优化学科专业设置，增强服务社会的能力。第五，要进一步扩大开放办学，加强与国内外知名艺术院校、研究机构的交流与合作，吸收先进经验，提升学院的国际化水平和影响力。

展望未来，临夏舞蹈学院有潜力成为中国少数民族舞蹈教育、研究和创作的重要高地。它将继续坚守传承弘扬民族文化的初心，牢记立德树人的使命，培养出更多德艺双馨的优秀舞蹈人才，创作出更多无愧于时代的艺术精品，为坚定文化自信、建设社会主义文化强国、实现中华民族的伟大复兴作出独特的贡献。它的探索与实践，也将为世界多元文化背景下的艺术教育提供宝贵的中国经验。