沈阳音乐学院的校训是什么,有何历史(沈阳音乐学院校训历史)

在中国高等艺术教育的宏伟版图中，沈阳音乐学院占据着举足轻重的位置。它不仅以其卓越的教学成果和艺术贡献闻名遐迩，更以其独特而深厚的精神传统滋养着一代又一代的音乐人才。这一精神传统的核心载体，便是其八字校训——“紧张、严肃、刻苦、虚心”。这八个字言简意赅，却意蕴深远，它如同一部微缩的学院历史，记录着一段从延安到沈阳的奋斗征程，也镌刻着对艺术与教育本质的不懈探索。

要真正理解沈阳音乐学院的校训，必须对其每一个词汇进行深入的剖析，领会其在特定历史背景和艺术教育语境下的丰富含义。

紧张（Intensity / Focus）：此处的“紧张”并非指心理上的焦虑或惶恐，而是强调一种全神贯注、使命在肩的精神状态和创作投入度。它要求师生对待艺术事业要有一种时不我待的紧迫感和高度的专注力。在艺术创作、舞台表演或学术研究中，精神需要高度集中，情绪需要饱满投入，以最积极、最投入的状态去迎接每一次挑战，完成每一项任务。它是对艺术创作应有的激情与热忱的一种概括，是反对散漫、拖拉作风的积极倡导。

严肃（Solemnity / Rigor）：这代表着一种严谨审慎、尊重规律的态度。艺术是神圣而崇高的追求，需要以一颗虔诚和严肃的心去对待。“严肃”要求师生在学术上求真务实，反对轻浮与虚假；在艺术表现上精益求精，反对敷衍与媚俗；在品德修养上端正持重，反对懈怠与放纵。它体现了对艺术规律、学术规范和教育事业的敬畏之心，是学院保持高水平办学质量的基石。

刻苦（Diligence / Perseverance）：这是通往艺术巅峰的必由之路。音乐艺术乃至所有艺术门类的 mastery（精通）都离不开经年累月的艰苦训练和持之以恒的辛勤付出。“刻苦”精神鼓励师生不畏艰难，勇于吃苦，在枯燥的基本功练习中磨练意志，在反复的艺术探索中提升技艺。它传承了中华民族艰苦奋斗的优良传统，也指明了艺术成才没有捷径可走的客观规律。无论是器乐演奏中的无数个练习小时，还是作曲理论中的反复推敲，都离不开“刻苦”二字。

虚心（Open-mindedness / Humility）：这是治学与为人的重要品质。“虚心”意味着永不自满，保持开放的学习心态。它要求师生在成绩面前不骄傲，在学问面前永葆求知欲，善于向传统学习、向同行学习、向人民学习、向世界一切优秀文化成果学习。在艺术领域，尤其需要摒弃门户之见和固步自封，以海纳百川的胸怀吸收养分，促进创新。
于此同时呢，“虚心”也包含着谦逊待人、尊重师长的道德要求，是营造良好学术氛围和人际环境的基础。

这四个词汇相互关联，构成了一个有机整体：“紧张”是状态，“严肃”是态度，“刻苦”是行动，“虚心”是心境。它们共同描绘了一名优秀的艺术工作者和教育者应有的精神风貌与职业操守。

沈阳音乐学院校训的根源，需要上溯至中国现代革命文艺的起源——延安鲁迅艺术学院（简称“鲁艺”）。沈阳音乐学院的前身，正是由毛泽东、周恩来等老一辈革命家于1938年在延安倡导创建的鲁迅艺术学院。在战火纷飞的年代，鲁艺肩负着“培养抗战的艺术工作干部”的历史使命，其办学方针和校风校训深刻烙印着那个时代的特色与需求。

“紧张、严肃、刻苦、虚心”这八个字，正是在鲁艺的办学实践中逐渐形成并确立起来的革命文艺工作者的作风要求。它具有鲜明的时代背景和现实指向：

• 战时环境的产物：民族危亡关头，文艺工作作为革命战线的一条重要战线，要求工作者必须精神“紧张”，高效投入宣传动员工作；态度“严肃”，确保文艺作品的政治方向和艺术质量；作风“刻苦”，适应延安艰苦的物质条件；心态“虚心”，向群众学习，创作出人民喜闻乐见的作品。
• 革命精神的体现：这八字作风与中国共产党倡导的艰苦奋斗、实事求是、密切联系群众等优良传统高度契合。它是马克思主义文艺观与中国革命实践相结合的具体体现，强调了文艺为人民服务的根本宗旨和文艺工作者自身思想修养的重要性。
• 鲁艺的共同财富：这一精神传统并非沈阳音乐学院独有，而是由延安鲁艺延续下来的各艺术院校（如中央美术学院、中央音乐学院等）共同的精神遗产，只是在各校后续的发展中，其重视和强调的程度、以及具体诠释可能略有不同。

抗日战争胜利后，鲁艺迁往东北，1948年底定址于沈阳，改称为“东北鲁迅文艺学院”。1953年，以其音乐部为基础，组建了东北音乐专科学校，1958年正式更名为沈阳音乐学院。尽管校名几经变更，办学规模不断扩大，学科专业日益完善，但源自延安鲁艺的这八字校训及其承载的“鲁艺精神”，却被沈阳音乐学院完整地继承下来，并奉为立校之本、育人之魂。

自建院以来，沈阳音乐学院始终将“紧张、严肃、刻苦、虚心”的校训精神贯穿于办学治校的各个环节，使其在不同的历史时期焕发出新的生命力。

在教学与人才培养中：学院始终坚持高标准、严要求。专业课上，教师对学生技艺的精益求精，体现着“严肃”与“刻苦”；理论研究中，师生对学术真理的孜孜以求，离不开“虚心”探讨；艺术实践中，无论是排练厅里的汗水还是舞台上的绽放，都要求着“紧张”的投入。校训规范着教风与学风，奠定了学院扎实的教学传统，培养了数以万计的优秀音乐人才，他们活跃在中国乃至世界音乐舞台和教育领域，其中许多人成为佼佼者，他们的成就背后，无不闪烁着校训精神的光芒。

在艺术创作与研究中：沈音师生秉承校训，创作了大量脍炙人口的音乐作品。这些作品既注重艺术形式的严谨探索（严肃），也深入挖掘民族民间音乐素材（虚心），其创作过程无不倾注了大量心血（刻苦），并充满了时代激情（紧张）。在音乐学研究领域，几代学者扎根东北地域文化，对东北民间音乐、特别是“东北抗联音乐”等进行了一系列奠基性的、扎实的采集与研究工作者作，这正是“刻苦、虚心、严肃”治学精神的生动体现。

在学院文化与精神塑造中：校训通过校史教育、入学教育、校园环境营造（如刻于校园醒目位置）等多种方式，深入人心。它不再是冰冷的八字条文，而是化为了沈音人共同的价值认同和行为准则。它塑造了学院朴实厚重、勤勉笃行的整体气质，形成了注重基础、强调实践、兼容并蓄的办学特色。即使在当今社会环境和艺术观念发生巨大变化的背景下，沈音依然坚守着这份传统，并将其与时代精神相结合，例如，将“紧张”诠释为把握时代脉搏的创新意识，将“虚心”拓展为面向国际的文化交流视野。

进入新时代，面对全球化、信息化带来的机遇与挑战，以及中国高等教育内涵式发展的新要求，沈阳音乐学院的校训非但没有过时，反而展现出更加重要的当代价值与永恒意义。

它是立德树人的根本指引：艺术教育不仅是技艺的传授，更是人格的塑造。校训完美地将艺德培养与技艺修炼结合在一起。“严肃”与“虚心”关乎品德，“紧张”与“刻苦”关乎行动，为培养德艺双馨的艺术人才提供了清晰的价值坐标。在当下，有助于引导学生抵制浮躁风气，树立正确的艺术观和成才观。

它是追求卓越的内在动力：在艺术领域竞争日益激烈的今天，要想脱颖而出，必须付出超乎常人的努力。校训所倡导的“刻苦”精神是成功的基石，“严肃”态度是质量的保证，“紧张”投入是激发潜能的钥匙，“虚心”胸怀是不断进步的源泉。它是学院提升核心竞争力、保持学术和艺术水准的精神引擎。

它是文化自信的深厚基石：校训源自中国共产党的革命文艺传统，深深植根于中华民族的文化土壤。坚守和弘扬校训精神，本身就是文化自信的一种表现。它提醒师生，艺术创作要站稳人民立场，吸收民族养分，同时以开放的心态学习世界优秀文化，最终创作出既有中国气派、又具世界影响力的艺术成果。

它是应对时代挑战的稳定器：在快节奏、多变化的现代社会，各种思潮涌动，容易让人迷失方向。校训如同一座精神的灯塔，它所强调的专注、严谨、勤奋和谦逊，是应对诱惑、保持定力、沉潜学问、专注创作的宝贵品质，能够帮助师生在纷繁复杂的现实中找到内心的宁静和前进的方向。

沈阳音乐学院的校训“紧张、严肃、刻苦、虚心”，是其血脉中流淌的来自延安鲁艺的红色基因，是其办学历史上历经风雨而屹立不倒的精神支柱，也是其面向未来、培育新时代音乐英才的价值核心。它简短有力，历久弥新，不仅属于过去，更照亮着沈阳音乐学院的现在与未来。