四川艺术职业学院建校时间是哪一年，什么历史背景(四川艺院建校年份)

四川艺术职业学院的渊源与雏形：两所基石学校的辉煌历程

要清晰描绘四川艺术职业学院的建校图景，首先必须追溯其两大核心源头：四川省舞蹈学校和四川省川剧学校（亦曾称四川省艺术学校）。这两所学校在数十年的风雨历程中，为四川乃至全国的艺术事业奠定了坚实的人才基础，它们的历史，就是四川艺术职业学院最厚重的“建校前史”。

四川省舞蹈学校的创立与发展

四川省舞蹈学校的诞生，与新中国初期对专业舞蹈艺术人才的迫切需求紧密相关。上世纪五十年代，随着国家文化事业的复兴与繁荣，系统化、规范化的舞蹈教育被提上日程。在此背景下，经四川省人民政府批准，四川省舞蹈学校于XXXX年正式成立。它的建立，填补了西南地区专业舞蹈中等教育的空白，迅速成为培养舞蹈表演、教育人才的重要基地。

学校自创办之初，就秉承高起点、高标准的办学原则：

• 师资雄厚：汇聚了一批来自专业院团、具有丰富舞台经验和教学能力的艺术家和教育家，同时也不断引进经过系统训练的青年教师，形成了一支老中青结合、专业结构合理的师资队伍。
• 教学体系严谨：在课程设置上，紧密结合中国古典舞、中国民族民间舞等核心舞种，建立了科学、系统的训练体系。不仅注重学生基本功的扎实训练，也强调艺术表现力和文化素养的全面提升。
• 成果斐然：数十年来，四川省舞蹈学校向全国各级各类专业艺术院团、院校输送了大批优秀毕业生，其中许多人成长为著名的舞蹈表演艺术家、教育家、编导，在国内外舞蹈赛事中屡获大奖，为“川舞”品牌赢得了极高声誉。

这所学校在长期办学中形成的严谨学风、精湛技艺追求和独特的艺术风格，为日后四川艺术职业学院舞蹈专业的高水平发展积累了宝贵的经验、师资和声誉资本。

四川省川剧学校（四川省艺术学校）的深厚积淀

与舞蹈学校相比，四川省川剧学校（后为适应发展曾拓展为四川省艺术学校）的历史渊源更为悠久，其肩负的使命也更具地方文化特色。川剧作为中国戏曲宝库中的瑰宝，是巴蜀文化的典型代表。为了系统传承这一古老艺术，避免人才断层，四川省川剧学校于XXXX年应运而生。它的建立，是新中国地方政府有意识、有组织地保护和发展地方戏曲艺术的重要举措。

该校的办学特色极为鲜明：

• 非遗传承核心：学校是川剧艺术传承的主阵地，坚持以“口传心授”的传统教学模式与现代戏剧教育相结合，专注于川剧表演、音乐等专业人才的培养，对川剧的活态传承起到了不可替代的作用。
• 专业设置拓展：随着社会对艺术人才需求的变化，学校在坚守川剧特色的同时，逐步增设了音乐、美术、戏剧影视表演等多个专业，更名为四川省艺术学校，形成了更为综合的艺术教育格局。
• 名家荟萃：学校聘请了大量川剧界的名伶、艺术家担任教师，确保了教学的高水准和纯正性。许多知名的川剧表演艺术家都曾在此执教或学习，使学校成为川剧艺术的学术高地和人才摇篮。

四川省川剧学校（四川省艺术学校）不仅为川剧艺术的延续培养了薪火相传的接班人，其在新时期的多专业拓展，也为后来合并组建职业学院奠定了学科基础。

时代呼唤与战略整合：升格建院的必然抉择

进入二十一世纪，中国的经济社会发展和教育改革进入了新阶段。一方面，高等教育大众化进程加快，职业教育作为与经济社会发展联系最紧密的教育类型，其战略地位日益凸显。国家出台了一系列政策，鼓励和支持有条件的中等专业学校升格为高等职业学院，以培养更多面向生产、建设、服务、管理第一线的高素质技术技能人才。

另一方面，四川省的文化强省建设战略对艺术人才提出了更高要求。
随着文化产业的兴起和人民群众精神文化需求的日益增长，仅靠中等艺术教育培养的单一技能型人才已难以满足市场对复合型、创新型、应用型艺术人才的需求。社会需要既掌握扎实艺术专业技能，又具备一定理论基础、创作能力和市场开拓意识的高等职业人才。

在此宏观背景下，单独依靠四川省舞蹈学校或四川省艺术学校任何一方的力量，都难以完成向高等职业教育的跨越。两所学校虽然在中专层次实力雄厚，但均面临办学层次提升、资源整合、专业拓展的共性压力。将两所优质中专的艺术教育资源进行战略性重组，集中优势，互补短长，共同申办高等艺术职业学院，便成为顺应时势、最具可行性的最佳路径。这一决策得到了四川省人民政府、省教育厅、省文化和旅游厅等部门的高度重视和大力支持。经过严谨的论证和筹备，2005年，教育部正式批准建立四川艺术职业学院。这标志着四川艺术教育史翻开了崭新的篇章，一个整合了舞蹈与川剧（艺术）两大优势血脉的高等艺术职业教育新平台正式扬帆起航。

建院初期的奠基与开拓：挑战中的奋进

2005年学院正式成立后，面临着从中等教育向高等教育转轨的一系列艰巨任务。这是一个充满挑战也充满希望的创业期。

首先是在体制机制融合上。将两所历史背景、专业特色、校园文化各有侧重的学校融为一体，实现“物理合并”到“化学融合”的转变，是首要课题。学院领导层致力于统一思想、理顺关系，逐步构建起适合高职教育规律的管理体系和运行机制，推动两校师生在新的平台上形成认同感和归属感。

其次是在学科专业体系建设上。学院在保留和提升原有舞蹈、川剧等传统优势专业的同时，紧密结合市场需求，积极拓展新的专业方向。
例如，增设了艺术设计、音乐表演、影视动画、文化市场经营与管理等高职专业，初步构建了涵盖表演艺术、文化艺术、教育等多个领域的高职专业群。这一过程，注重从中专的技能训练向高职的“技能+素养+知识”复合型培养模式转变，重新制定人才培养方案，加强课程建设和教材开发。

再次是在师资队伍转型上。原有的中专教师需要适应高职教学的要求，在继续发挥其精湛技艺传授优势的同时，提升理论教学、项目指导、实践教学的能力。学院通过引进高层次人才、加强教师培训、鼓励校企合作等多种方式，促进师资队伍结构的优化和整体水平的提升。

最后是在基础设施与校园建设上。为满足高职办学需要，学院在政府和主管部门的支持下，逐步改善办学条件，扩建或新建教学实训场地、图书馆、学生公寓等，为教育教学活动的顺利开展提供硬件保障。这一时期，学院可能在多个校区办学，统筹资源的难度较大，但为后续发展打下了基础。

传承与创新并重：学院发展的核心特色

四川艺术职业学院自成立以来，始终坚守一个核心发展理念：即在深厚传统底蕴的基础上，锐意创新，服务当代。这一理念深刻体现在其办学实践的各个方面。

对非物质文化遗产的活态传承是学院最为鲜明的特色。学院不仅是学习场所，更是川剧等非物质文化遗产的重要传承基地。通过设立大师工作室、开展非遗研培计划、将传统剧目纳入核心课程、组织学生参与民间采风和文化展演等方式，使古老的技艺在年轻一代手中焕发生机。学院师生创作排演的大量具有巴蜀特色的艺术作品，在各类赛事和演出中获得好评，有效推动了地方优秀传统文化的创造性转化和创新性发展。

“演学结合、训赛一体”的人才培养模式是学院提升教学质量的关键。学院高度重视实践教学，将课堂学习与舞台实践紧密结合。校内拥有专业的剧场和实训室，定期举办教学汇报、毕业展演；校外与众多专业艺术院团、文化企业、旅游景区建立了紧密的校企合作关系，共建实习实训基地。鼓励和支持学生参加国内外各类专业竞赛，以赛促学、以赛促练，有效提升了学生的专业技能和综合实战能力。

服务区域经济社会发展是学院的重要使命。学院主动对接四川省文化产业发展规划，围绕文旅融合、艺术教育普及、公共文化服务等领域，开展社会培训、艺术创作、技术服务和文化推广活动。师生们积极参与地方重大文化节庆、旅游推广活动，为提升四川文化软实力、丰富人民群众文化生活做出了积极贡献，同时也拓宽了学生的就业渠道，实现了人才培养与社会服务的良性互动。

展望未来：在新时代的征程上

回顾过往，四川艺术职业学院的建校史，是一部资源优化整合的历史，是一部办学层次跃升的历史，更是一部艺术教育主动适应时代、服务社会的历史。从两所底蕴深厚的中专学校，到一所特色鲜明的高等职业院校，它完成了历史性的跨越。站在新的历史起点上，学院面临着国家大力发展现代职业教育、深入推进文化强国建设带来的前所未有的机遇。它需要继续深化教育教学改革，强化内涵建设，进一步优化专业结构，提升师资水平，改善办学条件。特别是在数字化、智能化浪潮下，如何将新技术与艺术教育深度融合，培养适应未来文化产业新业态的新型艺术人才，是学院必须回答好的时代课题。
于此同时呢，如何进一步深化产教融合、校企合作，增强服务产业升级的能力，如何更好地在国际舞台上讲好中国故事、四川故事，提升国际交流与合作水平，都是学院未来发展的战略重点。根植于巴蜀沃土，沐浴着时代春风，四川艺术职业学院正朝着建设成为特色鲜明、优势突出、国内一流的高水平艺术职业学院的目标稳步迈进，将继续为繁荣社会主义文化、培养德艺双馨的艺术人才书写新的辉煌篇章。