成都美术学院资阳项目组作为区域高等教育创新实践的典型案例，自启动以来通过整合政产学研资源，构建了特色鲜明的艺术教育生态体系。该项目以"艺术赋能城市更新"为核心理念，依托成都美术学院优质教育资源，针对成渝双城经济圈文旅产业人才需求，打造了跨学科融合的教学体系。项目组通过建立"双师型"教师团队、搭建校地协同创新平台、开发非遗数字化课程等举措，形成了"教学-创作-孵化"三位一体的运作模式。在空间布局上，项目组将教学场所与资阳历史文化街区有机融合，实现课堂与在地文化的深度互动。经过三年实践，已培养出掌握传统技艺与数字媒介的复合型人才200余人，完成资阳文庙、苌弘祠等文化地标的数字化保护项目12项，其"校地共建"模式为地方高校转型提供了可复制的经验。

一、项目定位与战略布局

成都美术学院资阳项目组立足"成渝艺术教育第三极"的战略定位，构建了"一核两翼三支撑"的发展架构。核心区聚焦传统美术教育升级，左翼对接文旅产业需求，右翼延伸至数字艺术领域，形成"基础教学+产业实训+创新研发"的支撑体系。

二、教学体系创新实践

项目组构建了"三维立体化"课程体系：纵向贯通传统技艺传承与数字技术创新，横向融合艺术创作与商业转化，深度植入资阳地域文化基因。核心课程采用"双导师制"，每门课程配备学术导师与企业导师，形成"理论讲授-工坊实操-项目路演"的教学闭环。

• 开发《蜀道艺术地理》《数字化非遗》等特色课程
• 建立雕刻、壁画等传统工艺实训工坊8个
• 与腾讯、抖音合作开发虚拟展览课程模块

三、师资结构优化路径

通过"三阶递进"策略优化师资队伍：基础层保留学院派骨干教师，中间层引进行业精英，顶层引入国家级非遗传承人。形成"教授+工艺美术大师+企业创意总监"的混编结构，其中具有双重职业背景的教师占比达45%。

四、学生培养成效分析

实施"能力矩阵"培养模型，通过"专业技能×创新思维×社会认知"三维评估体系，近三年学生获省级以上奖项同比增长180%。毕业生就业呈现"四三三"分布：40%进入文创企业，30%自主创业，30%深造或从事公共文化服务。

• 建立学生作品版权交易平台，年成交作品200+件
• 孵化"蜀艺新生"等5个创业团队，获天使投资超300万元
• 学生参与资阳城市导视系统设计等市政项目12项

五、产教融合机制建设

构建"四联八通"产教融合体系：联合开发课程、联合组建工作室、联合攻关项目、联合培育品牌；打通招生就业、教学科研、资源共享、成果转化、评价标准、国际交流、政策支持、文化传播八大通道。与资阳文旅集团共建"艺术乡建实验室"，完成7个古镇的视觉提升设计。

六、文化传承创新实践

建立"非遗活化"三级体系：基础层开展技艺记录，中间层推动设计转化，顶层构建文化IP。通过3D扫描建立西南地区首个竹编技艺数字档案库，开发"苌弘问道"系列文创产品，实现非遗衍生品年销售额突破800万元。

• 完成《资阳石刻》数字化保护项目
• 设计"蜀人原乡"文化主题地铁专列
• 举办首届成渝非遗创新设计大赛

七、区域经济带动效应

形成"艺术教育-创意产业-城市更新"的良性循环，直接带动相关产业产值增长。通过建立学生创业孵化中心，培育文化企业32家，创造就业岗位180个。推动资阳老城区改造中植入公共艺术项目27个，提升区域商业价值30%以上。

八、可持续发展挑战与对策

面对数字化转型中的技术迭代压力、区域文化资源的深度开发瓶颈、产教融合长效机制建设等问题，项目组提出三大应对策略：构建"艺术+科技"跨学科研发平台，完善"校地企"三方权责利分配机制，建立动态调整的专业群迭代体系。计划未来三年投入专项基金2000万元，重点攻克传统工艺数字化转换关键技术。

通过持续深化校地协同创新，成都美术学院资阳项目组正逐步实现从教学试验田向区域文化创新引擎的转型升级。其探索的"艺术教育-文化生产-城市营销"协同发展模式，不仅为应用型艺术高校改革提供了实践样本，更通过人才集聚和创意输出，重塑着川中地区的文化经济生态。随着成渝双城经济圈建设的深入推进，该项目有望成为西部文化艺术资源转化的示范标杆。