泉州舞蹈学院(泉州舞院)

泉州舞蹈学院的历史沿革与发展定位

学院从初创时期的筚路蓝缕，到如今的初具规模，经历了一个不断探索、定位和提升的过程。在发展初期，学院主要侧重于基础技能的教学与人才培养。
随着办学经验的积累和对国内外舞蹈教育趋势的把握，学院逐渐明确了自身的发展方向：即立足泉州，面向全国，放眼世界，打造一个以闽南舞蹈文化为特色，多学科协调发展的教学研究型舞蹈院校。这一定位使得学院没有盲目追求规模的扩张，而是更加注重内涵建设与特色凝练。

学院深刻认识到，在全球化语境下，地方性知识具有独特的价值。泉州作为宋元时期的世界海洋贸易中心，汇聚了多元文化，这种历史积淀为舞蹈艺术创作提供了无尽的灵感源泉。
因此，学院将“海丝文化”、“闽南文化”作为其学科建设和艺术创作的根基，致力于将地方文化元素转化为舞蹈教育的优质资源和艺术创作的独特语言。这种根植于地域文化的发展定位，不仅避免了与国内其他顶尖舞蹈院校的同质化竞争，更开辟了一条差异化、特色化的发展道路，使其在中国舞蹈教育格局中占据了不可替代的一席之地。

学科体系与专业设置

在专业设置上，学院的核心骨干专业通常包括：

• 舞蹈表演专业：这是学院的品牌专业，旨在培养具有高超专业技能和深厚艺术修养的舞台表演人才。该专业下设多个方向，如中国古典舞表演、中国民族民间舞表演、芭蕾舞表演等。在教学过程中，尤其强调对闽南地区特色民间舞，如“拍胸舞”、“彩球舞”、“车鼓弄”等的学习与掌握，使学生具备演绎不同风格舞蹈作品的能力。
• 舞蹈编导专业：该专业侧重于培养学生的创新思维与创作能力。课程设置不仅包括编舞技法、舞蹈构图、舞剧结构等核心课程，还特别开设了与闽南传统文化相关的专题创作课程，鼓励学生从地方文化资源中汲取养分，创作出具有时代气息和地域特色的舞蹈作品。
• 舞蹈学专业：此专业更侧重于舞蹈理论、历史与批评的研究，培养具备扎实理论功底和科研能力的舞蹈学者、评论家和教育工作者。学院依托所在地的文化优势，将闽南舞蹈史、非物质文化遗产保护与研究等作为重要的教学与研究内容。
• 舞蹈教育专业：旨在培养胜任各类学校、社会艺术教育机构的舞蹈教师。该专业注重教育学、心理学与舞蹈教学法的结合，培养学生传授舞蹈知识、技能的能力以及美育素养。

此外，为了适应文化产业发展需要，学院还可能开设如艺术管理、舞台美术设计（与舞蹈相关方向）、舞蹈康复等新兴交叉专业或课程模块，拓宽学生的知识面和就业渠道。学院通过这种“核心突出、多元拓展”的专业布局，确保了人才培养的针对性与适应性。

教学特色与人才培养模式

在课程体系中，学院系统性地融入了闽南文化元素。
这不仅体现在开设专门的“闽南民间舞”课程上，更渗透在中国舞蹈史、民间舞文化、作品赏析等众多理论课程中。学院组织教师力量，深入民间采风，对散落在民间的舞蹈形态进行记录、整理和研究，并将其提炼、升华后转化为规范化的教材和课堂教学内容。这种“活态传承”的方式，使得古老的文化遗产在年轻的舞者身上焕发出新的生命力。

学院坚持“课堂-舞台-社会”三位一体的人才培养模式。课堂教学打下坚实基础，而大量的舞台艺术实践则是检验教学成果、提升学生实战能力的关键环节。学院拥有自己的实验艺术团或青年舞团，为学生提供了常态化的演出机会。学院定期举办教学汇报演出、毕业晚会、原创作品大赛等，鼓励学生尽早接触舞台、熟悉舞台。
于此同时呢，学院积极组织学生参与国内外各类舞蹈赛事，通过竞技交流开阔视野、磨练技艺。

学院高度重视实践教学基地的建设。除了校内排练厅、剧场等设施外，还与地方专业院团、文化馆、中小学以及知名文化企业建立了紧密的合作关系，共建实习实践基地。学生通过在这些基地的实习，能够提前了解行业生态，将所学知识与实际工作需求相结合，有效缩短了从校园到社会的适应期。

学院积极探索国际化办学路径。借助泉州作为“海丝”起点的历史渊源，学院积极开展与国际知名艺术院校和机构的交流合作，形式包括师生互访、联合工作坊、国际艺术节展演等。
这不仅有助于吸收借鉴国际先进的舞蹈教育理念与方法，也为学生提供了站在国际舞台展示中国舞蹈、特别是闽南舞蹈文化独特魅力的机会。

师资队伍建设与艺术科研创作

一方面，学院致力于引进国内外具有影响力的舞蹈家、学者和优秀青年博士，充实教学科研力量。另一方面，更加注重对现有教师的培养，通过设立教师发展基金、支持国内外访学进修、鼓励参与学术会议和艺术创作等方式，不断提升教师的专业水平和教学能力。学院的师资构成中，既有德艺双馨、经验丰富的老艺术家，也有一批富有创新精神和学术潜力的中青年骨干教师，形成了合理的梯队结构。

在艺术科研与创作方面，学院倡导教学相长、研创结合。鼓励教师将科研成果反哺教学，将创作经验融入课堂。学院设有专门的艺术研究机构或中心，如“闽南舞蹈文化研究中心”、“海丝艺术创新研究所”等，聚焦于地域舞蹈文化的系统性研究。这些机构不仅承担各级各类科研项目，还定期举办学术研讨会，出版学术著作和教材，为学科建设提供了坚实的理论支撑。

艺术创作是学院活力的体现。学院师生创作了大量优秀的舞蹈作品，这些作品往往紧扣时代脉搏，深挖地方文化题材，在国家级、省级专业舞蹈比赛中屡获佳绩。
例如，以海上丝绸之路为背景的大型舞剧，或以闽南民间故事为蓝本的舞蹈诗，都成为了学院的艺术名片。通过高水平的艺术创作，不仅锻炼了师生的创新能力，也极大地提升了学院的社会声誉和影响力。

校园文化、社会服务与发展前景

在社会服务方面，学院充分发挥其文化辐射功能。师生们经常深入社区、乡村、学校举办公益演出和艺术普及活动，丰富人民群众的精神文化生活。学院积极参与地方重大文化活动的策划与演出，为提升城市文化品位贡献力量。
于此同时呢，学院还承担着中小学舞蹈美育师资的培训、社会艺术水平考级等任务，服务范围覆盖整个闽南地区乃至更广范围。

面向未来，泉州舞蹈学院的发展前景广阔但也面临挑战。
随着国家对新文科建设和文化产业发展的日益重视，舞蹈艺术迎来了新的发展机遇。学院需要进一步深化教育教学改革，持续强化特色学科建设，加大高层次人才引进力度，提升国际交流与合作的层次与水平。
于此同时呢，如何更好地利用数字技术赋能舞蹈教育、创作与传播，如何进一步推动舞蹈艺术的跨学科融合，如何更有效地将文化资源优势转化为人才培养和产业发展的优势，都是学院需要深入探索的课题。

泉州舞蹈学院将继续坚守立德树人的初心，牢记文化传承创新的使命，以培养卓越舞蹈人才、繁荣舞蹈艺术为己任，在继承与创新中不断前行，为建设社会主义文化强国贡献自己的力量。它正如一艘承载着千年海丝文明与当代艺术梦想的航船，在艺术的海洋中破浪前行，驶向更加辉煌的明天。