福建艺术职业学院的专业设置概况介绍(福建艺职专业概览)

福建艺术职业学院专业设置概况福建艺术职业学院作为福建省唯一一所公办全日制综合性高等艺术职业院校，在福建省乃至东南地区的艺术职业教育领域扮演着举足轻重的角色。学院的专业设置紧密围绕文化艺术事业与产业发展的需求，构建了一个特色鲜明、结构合理、与传统及现代文化深度融合的专业体系。其专业布局不仅充分体现了对福建丰富非物质文化遗产，如闽剧、南音、木偶戏等的传承与保护使命，也积极顺应数字时代潮流，开拓了与现代传媒、数字创意产业紧密对接的新兴专业方向，形成了传统艺术与现代艺术教育并存、技艺传承与创新设计并重的办学格局。学院的专业体系大致可划分为表演艺术、视觉艺术、文化服务与管理等几大板块，涵盖了音乐、舞蹈、戏剧戏曲、美术、设计、播音主持等多个领域。这种多元化的专业设置，旨在培养既掌握扎实专业技能，又具备良好人文素养和一定创新能力的复合型技术技能人才。学院注重实践教学，通过“校团合作”、“校企合作”等模式，为学生提供了丰富的艺术实践与岗位实习机会，有效提升了学生的职业适应性和就业竞争力。总体而言，福建艺术职业学院的专业设置是其办学核心竞争力的集中体现，它根植于地方文化沃土，着眼于行业未来发展趋势，为区域文化艺术事业的繁荣发展提供了持续的人才支撑和智力支持。

一、 学院定位与专业设置总体框架

福建艺术职业学院的办学定位清晰明确，即致力于成为一所立足福建、辐射全国、面向海外，以传承弘扬中华优秀传统文化尤其是福建特色文化为己任，同时积极服务现代文化产业体系建设的高水平艺术职业学院。这一精准定位直接决定了其专业设置的总体框架与特色方向。学院的专业体系建设并非盲目追求大而全，而是坚持有所为、有所不为，走特色化、精品化的发展道路。

学院的专业设置总体框架呈现出以下几个显著特点：首先是根植传统，彰显地域特色。福建拥有极其丰富的非物质文化遗产资源，如世界级非遗南音、国家级非遗闽剧、高甲戏、歌仔戏、木偶戏等。学院将这些宝贵的文化资源转化为独特的办学优势，开设了与之直接对应的特色专业方向，如戏曲表演（闽剧、高甲戏、木偶戏方向）、音乐表演（南音方向）等，确保了这些古老艺术形式得以系统化、专业化地薪火相传。其次是对接产业，注重应用导向。学院密切关注文化市场动态和现代服务业、创意产业的发展趋势，开设了大量应用型极强的专业，如艺术设计、服装与服饰设计、数字媒体艺术设计、播音与主持、影视多媒体技术等，旨在培养能够直接进入相关行业岗位的高素质技术技能人才。再次是构建集群，促进交叉融合。学院的专业并非孤立存在，而是根据艺术门类的内在联系和产业链的上下游关系，形成了表演艺术类、视觉艺术类、文化服务与管理类等专业集群。这种集群化发展有利于教学资源的优化配置，促进不同专业师生之间的交流与合作，为学生提供更宽广的知识视野和更多的跨学科学习机会。

二、 表演艺术类专业深度剖析

表演艺术类是福建艺术职业学院历史最悠久、特色最鲜明的专业群之一，是学院传承福建传统表演艺术的基石。

• 音乐表演专业：该专业是学院的重点与特色专业。下设多个方向，最具代表性的是南音方向。南音被誉为“中国音乐史上的活化石”，学院开设此方向，承担着抢救、保护、传承和发展这一古老乐种的重任。教学上，不仅要求学生掌握南音演唱、洞箫、琵琶、二弦、三弦等乐器的演奏技巧，还深入学习南音工乂谱、曲词、历史渊源与美学特征。
  除了这些以外呢，该专业还设有声乐（民族、美声）、钢琴、流行音乐演唱、民族器乐、西洋器乐等方向，培养适应社会多元化需求的音乐表演人才。专业课程体系强调理论与实践紧密结合，除了大量的个别课、小组课外，还通过组织学生参加“南海杯”南音大赛、各类艺术展演、社会公益演出等实践活动，提升学生的舞台表现力和艺术实践能力。
• 舞蹈表演专业：该专业旨在培养具备扎实舞蹈基本功、较强舞蹈表演能力和一定教学辅导能力的舞蹈专门人才。课程设置涵盖中国古典舞基训、中国民族民间舞、舞蹈技术技巧、舞蹈编导、舞蹈剧目、舞蹈教学法等核心内容。学院特别注重福建本土民间舞蹈元素的挖掘与融入，如采茶灯、拍胸舞等，丰富了教学内容和作品创作源泉。学生毕业后不仅能够胜任专业文艺院团的舞蹈表演工作，也能在青少年宫、文化馆站、社会艺术培训机构等从事舞蹈教学与普及工作。
• 戏剧影视表演专业：该专业聚焦于话剧、影视剧表演人才的培养。教学内容包括表演基础元素训练、角色创造、台词、形体、声乐、戏剧史论等。学院通过剧目排演、影视短片拍摄、参与地方电视台节目制作等多种实践形式，锻炼学生的综合表演素养和镜头前的适应能力。
• 戏曲表演专业：这是学院最具福建地方特色的王牌专业之一。主要涵盖闽剧、高甲戏、木偶戏等方向。闽剧，又称福州戏，是现存唯一用福州方言演唱、念白的戏曲剧种。高甲戏，流行于闽南地区，以丑角表演见长，诙谐活泼。木偶戏（包括提线木偶和掌中木偶）技艺精湛，享誉海内外。该专业实行“现代师徒制”教学模式，聘请了大量国家级、省级非遗传承人和著名表演艺术家来校任教，口传心授，确保原汁原味的技艺传承。学生从唱、念、做、打（舞）等基本功学起，逐步学习经典剧目，最终能够独立登台表演。

三、 视觉艺术与设计类专业全面解读

视觉艺术与设计类专业是学院适应现代社会审美需求和创意产业发展而重点建设的专业群，涵盖了传统美术与现代设计等多个领域。

• 美术专业：该专业侧重于纯艺术人才的培养，注重学生造型基础、审美素养和创作能力的提升。核心课程包括素描、色彩、速写、中外美术史、构图学、油画、国画、雕塑基础等。教学上既强调扎实的传统功底训练，也鼓励学生关注当代艺术思潮，进行个性化的艺术探索与创作。
• 艺术设计类专业群：这是一个庞大的专业集群，具体包括：
  • 艺术设计专业：这是一个宽口径的专业，可能涵盖视觉传达设计、环境艺术设计等基础方向，培养学生掌握设计学基本理论和方法，具备解决综合设计问题的能力。
  • 数字媒体艺术设计专业：这是顺应数字时代潮流的热门专业。教学内容涉及UI/UX设计、网页设计、交互设计、动态图形设计、三维动画、视频剪辑与特效等。学院通常配备有高性能计算机图形工作站、动作捕捉系统等先进设备，为学生提供前沿的技术支持。
  • 服装与服饰设计专业：该专业结合福建作为纺织服装大省的产业优势，培养服装设计、制版、营销等方面的人才。课程包括服装画技法、服装结构设计、服装工艺制作、立体裁剪、服装材料学、服装史等。教学中注重将现代设计理念与福建畲族服饰等地方民族元素相结合，形成设计特色。
  • 工艺美术品设计专业：该专业与福建丰富的工艺美术资源（如脱胎漆器、寿山石雕、软木画、德化陶瓷等）紧密对接，培养既懂传统工艺技艺，又具备现代设计创新能力的复合型人才。学生学习传统工艺技法、材料特性，同时进行现代文创产品设计开发。
• 书画艺术专业：该专业专注于中国书法与中国画的传承与教学。课程设置包括篆、隶、楷、行、草各种书体的临摹与创作，以及山水、花鸟、人物等国画技法训练，并辅以国学经典、书画鉴定、装裱技术等相关知识，培养具有深厚传统文化底蕴的书画专门人才。

四、 文化艺术服务与管理类专业系统阐述

这类专业主要培养服务于文化艺术场馆、传媒机构、文化企业等的管理、策划、传播人才，是连接艺术作品与公众、市场的重要桥梁。

• 播音与主持专业：该专业培养具备广播电视新闻传播、语言文学、播音学以及艺术、美学等多学科知识，能在各级各类电视台、电台、新媒体平台从事播音主持、采访报道、活动主持等工作的应用型人才。课程包括普通话语音与发声、播音创作基础、广播电视播音与主持、新闻采访与写作、即兴口语表达、形象造型等。学院通常会建设模拟演播厅、录音棚等实训设施，并与省市级媒体建立合作关系，为学生提供实习机会。
• 文物修复与保护专业：这是一个技术性极强的特色专业。福建是文物大省，拥有大量的古建筑、古遗址、馆藏文物，对修复保护人才需求迫切。该专业主要学习文物基础知识、文物保护材料学、文物分析检测技术、以及书画修复、陶瓷器修复、古籍修复等专项技能。教学强调科学性与实践性，培养学生严谨细致的工作态度和高超的动手能力。
• 公共文化服务与管理专业：该专业面向文化馆、图书馆、博物馆、美术馆、社区文化中心等公共文化服务机构，培养能够从事文化活动策划组织、文化项目管理、文化传播推广、艺术辅导培训等工作的管理人才。课程涉及文化政策法规、文化项目管理、群众文化活动的组织与策划、非物质文化遗产保护概论、社会工作基础等。
• 影视多媒体技术专业：此专业更侧重于技术应用，培养影视后期制作、音视频技术、多媒体内容制作方面的技术技能人才。学生学习影视剪辑、特效合成、调色、录音技术、摄影摄像技术等课程，毕业后可进入影视公司、广告公司、网络视频平台等从事技术支撑工作。

五、 专业建设的支撑体系与实践教学特色

福建艺术职业学院的专业建设并非空中楼阁，而是拥有一套强有力的支撑体系和完善的实践教学机制作为保障。

在师资队伍方面，学院坚持“引进来”与“走出去”相结合，打造了一支结构合理、专兼结合的“双师型”教师队伍。一方面，学院自身拥有一批高学历、高职称的专业教师；另一方面，大量聘请行业名家、非遗传承人、一线艺术家和技术能手作为兼职教师或客座教授，将最前沿的行业动态和技艺带入课堂。这种“双导师制”尤其在表演艺术和工艺美术等传统技艺类专业中效果显著。

在实训条件建设上，学院投入巨资建设了与各专业配套的一流实训场所。
例如，为表演艺术类专业建设了设施先进的剧场、音乐厅、排练厅、琴房、录音棚；为视觉设计类专业配备了高标准的画室、设计工作室、计算机图形实验室、工艺制作工坊；为播音影视类专业搭建了模拟演播厅、虚拟演播室、非线性编辑实验室等。这些实训基地不仅服务于日常教学，也成为学生开展艺术创作、项目实践的重要平台。

实践教学是学院人才培养的核心环节，形成了鲜明的特色。主要体现在：一是“以演促学，以赛促练”。学院及各系部定期举办、组织参加各类专业汇报演出、艺术节、设计大赛、技能竞赛，将课堂所学转化为舞台作品和竞赛成果，极大激发了学生的学习热情和创作潜能。二是深化“产教融合、校企合作”。学院与福建省歌舞剧院、福建省闽剧院、各地市艺术院团、广播电视台、知名设计公司、文化传媒企业等建立了长期稳定的合作关系，共同制定人才培养方案，共建实习实训基地，开展“订单式”培养，使学生能够提前接触行业实际，实现毕业与就业的无缝对接。三是积极参与社会服务。学院鼓励师生参与地方重大文化活动、文艺下乡、社区美育普及、文化遗产保护宣传等项目，在服务社会中检验学习成果，提升社会责任感。

六、 专业设置的发展趋势与未来展望

面向未来，福建艺术职业学院的专业设置将继续保持动态优化和持续发展的态势。数字化转型将成为重要方向。学院将进一步推动信息技术与艺术教育的深度融合，不仅在数字媒体、影视制作等专业上持续发力，也将利用数字技术赋能传统艺术专业，如开展戏曲、民间舞的数字化保护与传播，开发数字文博、VR/AR艺术体验等新课程模块。跨界融合将更加深入。打破专业壁垒，促进艺术与科技、管理、商贸等领域的交叉，探索开设诸如“艺术管理”、“文创产品设计与营销”、“数字策展”等更具复合性的专业或方向，以适应文化产业新业态对人才知识结构的新要求。再次，国际化视野将不断拓展。依托福建作为21世纪海上丝绸之路核心区的区位优势，学院将加强与国际知名艺术院校的交流合作，引入国外优质课程资源，开展师生互访，推动具有福建特色的艺术，如南音、木偶戏等，走向世界舞台，培养具有国际交往能力的艺术人才。福建艺术职业学院的专业设置是其立校之本、强校之基。它深刻反映了学院对自身使命的担当、对区域文化的深情以及对时代脉搏的把握。通过不断优化专业结构、深化教学改革、强化实践环节，学院正朝着建设成为一所特色鲜明、优势突出、在国内有重要影响的高水平艺术职业学院的目标稳步迈进，持续为福建省乃至全国的文化艺术事业繁荣发展输送着德艺双馨、技艺精湛的新生力量。其专业体系的完善与发展，不仅关乎学院自身的命运，更与区域文化软实力的提升和文化产业的兴旺息息相关。