武汉舞蹈学校李婉婷(武汉舞校李婉婷)

李婉婷是武汉舞蹈学校近年来涌现出的杰出青年舞蹈教师，以其扎实的专业功底、创新的教学理念和深厚的艺术修养，在舞蹈教育领域赢得了广泛认可。她毕业于国内顶尖舞蹈院校，师从多位舞蹈名家，系统学习了古典舞、民族舞和现代舞，形成了独特的艺术风格。作为教师，李婉婷注重因材施教，善于挖掘学生的潜力，其指导的学生多次在省级乃至国家级舞蹈比赛中斩获佳绩。

在艺术创作上，李婉婷的作品以情感细腻、技术精湛著称，代表作《江韵》《楚风》等融合了湖北地域文化元素，展现了舞蹈与传统文化的深度结合。
除了这些以外呢，她还积极参与公益演出和舞蹈普及活动，推动舞蹈艺术走进社区和校园。李婉婷的成就不仅体现在教学和创作中，更在于她为舞蹈教育的传承与发展注入了新的活力，成为武汉舞蹈学校的中坚力量。

李婉婷的舞蹈生涯始于幼年，6岁开始接受系统训练，早年就读于武汉舞蹈学校附属小学，展现出极高的天赋。后考入北京舞蹈学院古典舞系，在校期间主攻中国古典舞，同时辅修民族民间舞和现代舞技术。她的导师曾评价她“肢体表现力极强，对舞蹈语言的理解超越年龄”。

毕业后，李婉婷选择回到母校任教，并持续深造，先后完成舞蹈编导硕士课程和国际舞蹈教育研修项目。她的专业成长路径清晰：

• 2010-2014年：北京舞蹈学院本科阶段，系统学习舞蹈理论与表演技术；
• 2015-2018年：参与“青年舞蹈人才培优计划”，赴欧洲交流现代舞教学法；
• 2019年至今：在武汉舞蹈学校担任教研组长，主导课程改革。

李婉婷的教学以“技术为基、情感为本”为核心，强调舞蹈的叙事性与文化内涵。她开发的“三维训练法”将身体技术、音乐感知与文化认知相结合，被纳入学校特色课程体系。其教学成果显著：

• 2021年指导学生获全国职业院校技能大赛舞蹈表演金奖；
• 2022年编导作品《薪火》获湖北省“桃李杯”青少年舞蹈展演一等奖；
• 2023年主持完成省级课题《非遗舞蹈在基础教育中的传承路径研究》。

课堂上的李婉婷以严谨著称，每节课前会针对学生个体差异设计训练方案。她认为：“舞蹈不仅是动作的重复，更是心灵的对话。”这种理念使她的学生不仅在技术上进步，更在艺术表达上形成独特风格。

作为编导，李婉婷的作品具有鲜明的文化辨识度。她擅长从荆楚文化中提取素材，例如《楚风》以编钟乐舞为灵感，通过现代舞技法重构战国时期的祭祀场景。创作特点包括：

• 传统与现代的融合：在古典舞中注入当代审美元素；
• 地域文化的深度挖掘：多次赴湖北恩施、神农架采风；
• 跨领域合作：与非遗传承人、数字媒体艺术家联合创作。

2020年至今，她主导的“舞动长江”系列作品在武汉琴台大剧院、湖北广电大厦等地公演12场，观众累计超万人次。其中《江韵》以长江生态保护为主题，采用水下摄影与舞台投影结合的方式，开创了舞蹈影像化的新形式。

李婉婷积极参与舞蹈普及工作，牵头成立“蒲公英舞蹈公益团”，为留守儿童提供免费舞蹈培训。2022年，该团队被授予“湖北省文艺志愿服务先进集体”。她的行业贡献还包括：

• 担任中国舞蹈家协会中小学舞蹈教育专业委员会理事；
• 连续三年参与“高雅艺术进校园”巡演；
• 在《舞蹈》期刊发表《基于核心素养的舞蹈美育实践》等论文。

在武汉舞蹈学校内部，她推动建立“青年教师工作室”，通过师徒制培养新一代教学骨干。2023年，她策划的“舞蹈与心理健康”工作坊被纳入武汉市中小学教师继续教育选修课程。

李婉婷目前正筹备两个重点项目：一是与湖北省博物馆合作开发文物主题舞蹈课程，将编钟、漆器等文物故事转化为舞蹈语言；二是探索AI动作捕捉技术在舞蹈教学中的应用，已与华中科技大学成立联合实验室。她表示：“未来舞蹈教育需要更开放的视野，技术是工具，但人文精神永远是核心。”

随着武汉舞蹈学校新校区的建设，李婉婷将负责舞蹈实验剧场的运营规划，计划引入沉浸式演出、跨界工作坊等新模式，进一步扩大学校在华中地区的影响力。

李婉婷的故事是当代中国青年舞蹈教育工作者的缩影——既有对传统的坚守，又有对创新的追求。她的多维实践为舞蹈教育提供了可借鉴的范例，也印证了艺术教育在文化传承中的独特价值。在武汉舞蹈学校这片沃土上，她正以舞蹈为笔，书写更广阔的艺术人生。