安徽黄梅戏艺术职业学院的校训是什么,有何历史(安徽黄梅戏校训历史)

安徽黄梅戏艺术职业学院，作为一所以传承和发展国家级非物质文化遗产黄梅戏为核心使命的高等艺术职业院校，其校训“弘毅笃学 慎行 永格”承载着深厚的文化底蕴和明确的育人导向。这八个字，言简意赅，意蕴深远，如同一部浓缩的学院精神史诗，不仅规训着每一位师生的言行，更映射出黄梅戏艺术本身的内在要求与学院在特定历史时期的办学追求。要深入理解这则校训，必须将其置于黄梅戏的艺术特质、职业教育的本质属性以及学院自身的发展轨迹三维坐标中进行考察。

校训的每一个字词都经过精心挑选，蕴含着丰富的哲学思辨和教育理念。

• 弘毅：“弘”意为广大、开阔、发扬光大；“毅”则指意志坚定、果敢、有韧性。二字合用，源自《论语·泰伯》“士不可以不弘毅，任重而道远”。对于黄梅戏艺术的学子而言，“弘毅”首先意味着要有远大的艺术理想和宽广的文化胸怀，不拘泥于一招一式的模仿，而要立志于黄梅戏艺术的传承与创新。它强调艺术道路的艰辛，需要具备百折不挠的毅力和克服困难的勇气。台上一分钟，台下十年功，没有坚韧不拔的“毅”，难以在戏曲艺术的殿堂登堂入室。
• 笃学：“笃”意为专心致志、深厚扎实；“学”即学习、学问。“笃学”要求师生以虔诚、专注的态度对待学习和艺术钻研。黄梅戏艺术博大精深，涵盖唱、念、做、打等多种技艺，更需要深厚的文化理论素养支撑。“笃学”反对浮躁与浅尝辄止，倡导沉潜下来，对传统剧目、表演技巧、音乐唱腔、戏剧理论等进行系统而深入的学习与研究，打下坚实的基础。
• 慎行：“慎”是谨慎、慎重；“行”指行为、实践。“慎行”包含多重含义：一是在艺术实践上要严谨细致，一丝不苟，尊重艺术规律，追求表演的精准与完美；二是在道德品行上要严于律己，注重艺德修养，明白“学艺先学德，做戏先做人”的道理，在社会生活和艺术活动中保持清醒的头脑和良好的形象；三是在面对各种艺术思潮和市场诱惑时，能坚守艺术本体，做出审慎的判断和选择。
• 永格：“永”是永久、永远；“格”有多重含义，可理解为标准、规格、品格、境界。“永格”意指永葆高标准的艺术追求和人格操守，永不停止向更高艺术境界和更完善人格的攀登。它体现了对“止于至善”精神的追求，告诫师生艺术探索永无止境，个人的修养提升亦永无穷期。无论是技艺的精进，还是艺德的锤炼，都应不断向上，追求卓越，形成一种内在的、稳定的高格调。

这八个字相互关联，构成一个有机整体：“弘毅”是志向与动力，“笃学”是基础与路径，“慎行”是保障与规范，“永格”是目标与境界。它们共同勾勒出一位优秀黄梅戏艺术人才应有的精神画像。

安徽黄梅戏艺术职业学院校训的诞生，与我国职业教育特别是艺术职业教育的发展浪潮，以及黄梅戏艺术在当代的生存状态密切相关。

上世纪九十年代末至本世纪初，随着高等教育体制改革的深化和市场经济的发展，社会对应用型、技能型人才的需求日益迫切。职业教育被提升到前所未有的战略高度。与此同时，包括黄梅戏在内的许多传统戏曲艺术面临着观众老龄化、传承断层、市场竞争加剧等严峻挑战。如何培养既精通传统技艺，又具备创新能力和现代素养的新一代戏曲人才，成为关乎黄梅戏未来发展命运的核心议题。

安徽黄梅戏艺术职业学院（其前身可追溯至更早的黄梅戏学校）正是在这样的时代背景下，为应对挑战、肩负起传承使命而成立或转型发展的。学院的成立本身，就是一项具有深远意义的“弘毅”之举。它需要在一片相对传统的领域里，开辟出一条符合现代教育规律的艺术人才培养新路。
因此，在学院筹建或发展初期，确立一个能够凝聚共识、指引方向的校训显得至关重要。

校训的提炼过程，必然是一个集思广益、反复锤炼的过程。学院领导和教育专家们需要深入思考：我们要培养什么样的黄梅戏人才？合格的黄梅戏传人应具备哪些核心素质？答案最终凝聚在对传统文化精髓的汲取和对职业教育本质的把握上。他们从古代经典中找到了“弘毅”“笃学”“慎行”这些饱含智慧的词汇，又结合艺术追求无止境的特点，创造性地提出了“永格”这一具有时代感和激励性的概念。这使得校训既继承了中华优秀传统文化的基因，又注入了面向未来的开拓精神。

校训的确立，标志着学院办学理念的成熟。它向外界宣告，这所学院不仅要传授技艺，更要塑造灵魂；不仅要培养演员，更要培育德艺双馨的艺术工作者。这是对当时社会上可能存在的重技轻艺、重才轻德倾向的一种自觉矫正，体现了学院作为黄梅戏教育重镇的文化自觉和历史担当。

“弘毅笃学 慎行 永格”这则校训，与黄梅戏艺术的内在精神高度同构，可以说是黄梅戏艺术特质在教育领域的语言转化。

黄梅戏从早期的乡村草台班子发展成全国有影响力的大剧种，其历程本身就是一部“弘毅”史。一代代表演艺术家凭借对艺术的无比热爱和坚韧不拔的毅力，不断吸收养分，改革创新，才使其艺术生命得以延续和壮大。黄梅戏的表演看似质朴自然，实则背后需要“笃学”之功。无论是严凤英、王少舫等大师对唱腔的精心打磨，还是对人物内心的深刻体验，都离不开长期刻苦的学习和钻研。

黄梅戏艺术强调“慎行”体现在多个层面。在舞台上，要求演员情感真挚、表演细腻，一招一式都要有章法，这是对艺术的“慎”；在艺德上，老一辈艺术家们洁身自好、提携后进的故事广为流传，树立了“慎行”的榜样。黄梅戏的活力在于其不断演进，从“两小戏”、“三小戏”到能表现复杂题材的大戏，始终在追求更高的艺术“格”调。这种对艺术品质永不停歇的追求，正是“永格”精神的生动体现。

因此，校训并非外在于黄梅戏艺术的教条，而是对其核心精神的教育学提炼。它将隐含在艺术实践中的价值观念显性化、系统化，使之成为可教授、可传承的教育理念。通过学习校训，学生不仅能理解学校的期望，更能更深层次地领悟黄梅戏艺术的精髓所在。

校训的生命力在于其融入日常的教育教学和管理活动之中。安徽黄梅戏艺术职业学院通过多种途径，将“弘毅笃学 慎行 永格”的精神落到实处。

• 在人才培养方案中体现“笃学”与“弘毅”：学院构建了系统的专业课程体系，不仅注重唱、念、做、打等专业技能的训练（笃学），还加强文化理论、艺术概论、戏剧史等课程的学习，以拓宽学生的艺术视野（弘毅）。严格的基本功训练和频繁的舞台实践，锤炼着学生的意志品质（弘毅）。
• 在教学管理中强调“慎行”：学院制定严格的课堂纪律、排练厅管理和演出规范，培养学生严谨认真的艺术态度。
  于此同时呢，通过开设思想道德修养、艺术职业道德等课程，以及开展主题教育活动，引导学生树立正确的世界观、人生观、价值观，注重个人品行修养。
• 在艺术创作与研究中追求“永格”：学院鼓励师生参与新剧目的创作、传统剧目的整理改编以及学术研究活动。通过举办艺术节、参加高级别赛事、与院团合作演出等方式，激发师生的创新活力，不断提升艺术创作和表演的水平，追求更高的艺术境界。
• 在校园文化建设中浸润校训精神：将校训置于校园醒目位置，通过开学典礼、毕业典礼、校庆等重要活动宣讲校训内涵。组织学习校史、邀请优秀校友回校讲座，用鲜活的事例诠释校训精神。营造崇尚技艺、尊重传统、鼓励创新、追求卓越的校园氛围，使校训成为师生共同的心理认同和行为准则。

这些具体的实践，使得校训从墙上的文字，内化为师生的价值追求，外化为他们的自觉行动，真正发挥了引领风尚、规范行为、激励成长的作用。

在文化多元化、信息爆炸的新时代，安徽黄梅戏艺术职业学院的校训“弘毅笃学 慎行 永格”依然闪烁着不朽的光芒，具有重要的当代价值。

面对快餐文化、浮躁风气的冲击，“笃学”与“慎行”告诫艺术学子要耐得住寂寞，守得住初心，潜心钻研技艺，恪守艺德底线，这是抵御不良风气、保证艺术健康发展的定盘星。在鼓励文艺创新的同时，“永格”提醒人们创新不能脱离本体、降低品格，而应在继承优良传统的基础上，追求思想精深、艺术精湛、制作精良的高格调作品。“弘毅”则赋予学子们应对未来挑战、勇于担当文化传承与创新使命的强大精神动力。

对于学院自身发展而言，校训是其核心竞争力的重要组成部分。坚持校训指引的办学方向，有助于学院在激烈的教育竞争中保持特色，培养出更多深受社会欢迎的、高素质、高技能的黄梅戏艺术人才，为繁荣社会主义文化事业作出更大贡献。

展望未来，随着社会的发展和艺术生态的变化，校训的内涵也可能被不断赋予新的时代注解。但其核心精神——对理想的坚持、对学问的尊重、对行为的谨慎、对卓越的追求——将始终是安徽黄梅戏艺术职业学院屹立于艺术教育之林的根基，也是其培养的黄梅戏传人行走艺术江湖的宝贵精神财富。这八字校训，如同黄梅戏悠扬的唱腔，将继续在校园内外回响，滋养着一代又一代的黄梅戏追梦人。