厦门演艺职业学院的创始人是谁，前身是什么(创始人及前身)

厦门演艺职业学院的渊源与创办背景

进入21世纪，中国经济社会的快速发展对文化艺术产业提出了更高要求，同时也创造了前所未有的机遇。社会对各类艺术人才，尤其是兼具专业技能与实践能力的应用型人才的需求日益旺盛。当时中国的高等艺术教育体系仍以传统的本科院校为主体，培养模式偏重理论与学术，与市场急需的复合型、技能型人才之间存在一定的错位。正是在这样的时代呼唤下，民办艺术教育机构作为一股新兴力量，开始崭露头角，致力于填补市场空白。

厦门，作为中国最早设立的经济特区之一，不仅经济活跃，对外开放程度高，而且拥有深厚的文化底蕴和独特的海洋文化特色。这座城市对文化艺术生活有着天然的追求，各类演出、展览、文化交流活动频繁，为艺术教育和文化产业的发展提供了肥沃的土壤。在世纪之交，厦门乃至整个福建省，专门培养舞台表演、幕后制作、艺术管理等一线人才的高等职业院校尚属空白。这一区域性的需求缺口，为有志于投身艺术教育的有识之士提供了历史性的舞台。

梁伯龙先生正是在这样的宏观与微观背景交织下，以其敏锐的洞察力和深厚的教育情怀，看到了在厦门创办一所新型艺术院校的巨大潜力和必要性。他长期在艺术教育一线工作的经历，使其深刻理解传统艺术教育的长处与不足，也明晰市场究竟需要什么样的人才。他的愿景并非简单复制一所传统艺术院校，而是希望建立一所能够紧密对接文化产业、强调实践教学、具有国际化视野的现代演艺职业院校。这一理念，与当时国家鼓励发展职业教育、促进民办教育发展的政策导向不谋而合。

创始人梁伯龙的教育理念与核心作用

梁伯龙先生作为厦门演艺职业学院的创始人，其个人经历、教育思想与领导力是学院得以成立并形成自身特色的决定性因素。在投身厦门的教育事业之前，他早已在中国艺术教育界享有盛誉，曾担任中央戏剧学院等重要艺术学院的领导职务。这段经历不仅赋予他高超的艺术鉴赏力和教学管理水平，更使他积累了广泛的艺术教育资源和深厚的行业人脉。

他的教育理念核心可以概括为“实践为先、育人为本、对接市场、放眼国际”。他坚信，艺术，尤其是表演艺术，本质上是实践性的学科，纸上谈兵无法培养出优秀的演员、舞者或舞台技术人员。
因此，在他的办学构想中，实践教学必须贯穿人才培养的全过程。
于此同时呢，他强调“育人为本”，认为艺术教育不仅仅是技能的传授，更是人格的塑造和审美素养的提升，要培养学生成为德艺双馨的艺术工作者。
除了这些以外呢，“对接市场”意味着专业设置、课程内容、培养模式必须紧跟文化产业的发展动态，确保学生所学即为市场所需，提升毕业生的就业竞争力。而“放眼国际”则体现为他主张吸收借鉴国际上先进的艺术教育模式，开展国际交流与合作，拓宽师生的国际视野。

在学院的具体创办过程中，梁伯龙先生的作用是全方位的：

• 战略规划与定位：他亲自擘画了学院的总体发展方向、办学层次和专业设置框架，明确了以高职教育为主，培养高素质技术技能型艺术人才的定位。
• 师资队伍构建：凭借其个人影响力和行业资源，他从全国各地吸引和招募了一批既有扎实理论基础又有丰富实践经验的优秀教师和艺术家加盟，形成了学院初期的核心教学团队。
• 管理制度建设：他将多年在公办高校积累的管理经验与民办机制的灵活性相结合，主导建立了学院早期的教学管理、学生管理等一系列规章制度。
• 校园文化与精神塑造：他倡导的严谨治学、勇于实践、开放包容的学风，逐渐内化为学院的独特文化气质。

可以说，没有梁伯龙先生的高瞻远瞩、亲力亲为和资源整合能力，厦门演艺职业学院的诞生之路将会艰难得多。

前身：厦门演艺专修学院的奠基岁月

厦门演艺职业学院并非凭空建立，其直接前身是成立于1999年的厦门演艺专修学院。理解这所“前身”学院的性质与历程，是完整把握厦门演艺职业学院历史渊源的关键。

厦门演艺专修学院是一所从事非学历高等教育的社会力量办学机构。在当时的教育体制下，这类机构主要面向未能通过普通高考进入统招院校的学生，或者希望进行职业技能深造的社会人员，提供艺术类的专业培训和教育。尽管不颁发国家承认的学历文凭，但它为众多怀揣艺术梦想的年轻人打开了一扇接受系统专业训练的大门。

在1999年至正式升格为职业学院之前的数年时间里，厦门演艺专修学院进行了一系列至关重要的探索和积累：

• 专业设置的初步尝试：学院开设了戏剧影视表演、舞蹈表演、音乐表演、艺术设计等多个专业方向，这些专业后来大多成为厦门演艺职业学院的核心专业。在前身阶段的探索，验证了这些专业在厦门及周边地区的市场需求和可行性。
• 教学模式的形成：在梁伯龙先生教育理念的指导下，专修学院已经开始强调实践教学，通过组织排练、举办演出、参与社会艺术活动等方式，让学生在实践中成长。这种“以演促学、以赛代练”的模式为后续的职业教育积累了宝贵经验。
• 师资团队的磨合与稳定：一批早期加入的教师与学院共同成长，在教学相长的过程中形成了相对稳定的教学风格和团队协作精神，为职业学院的师资队伍建设打下了基础。
• 管理经验的积累：作为民办机构，专修学院在招生、教学、学生管理、后勤保障等方面面临诸多挑战，解决这些问题的过程本身就是民办高校管理经验的宝贵积累。
• 社会声誉的建立：通过持续办学和输出艺术人才，厦门演艺专修学院在福建省及周边区域逐渐建立起了一定的知名度和口碑，获得了学生、家长和用人单位的初步认可，这为日后升格为职业学院提供了重要的社会认同基础。

这一时期，可以视为厦门演艺职业学院的“孵化期”或“预备期”。厦门演艺专修学院的成功运作，证明了在厦门创办一所专业艺术院校的可行性，也为其向更高层次发展储备了必要的软硬件条件。

从专修学院到职业学院的升格历程

随着中国高等教育改革的深入，特别是国家对职业教育的大力倡导和支持，将成熟的非学历高等教育机构升格为纳入国家统一招生计划的全日制普通高等职业院校，成为一条重要的发展路径。对于厦门演艺专修学院而言，升格为职业学院意味着质的飞跃：它将能够颁发国家承认的大专学历文凭，纳入正规的高考招生体系，获得更稳定的政策支持和更广阔的发展空间。

升格过程并非易事，它需要满足国家教育部关于高等职业院校设置的严格标准，包括但不限于：

• 办学规模与条件：拥有与在校生规模相适应的校园占地面积、校舍建筑面积、教学仪器设备、图书资料等硬件设施。
• 师资力量：建立一支数量充足、结构合理、素质优良的专兼职教师队伍，尤其是具备“双师型”素质的教师。
• 专业建设：拥有符合地区经济社会发展需要、相对稳定的专业体系，并具备相应的课程体系和实践教学条件。
• 管理制度：建立完善的法人治理结构、教学管理制度、财务制度等，确保学校规范运行。
• 办学经费：有稳定、可靠的经费来源，保障学校持续健康发展。

在梁伯龙先生的领导下，厦门演艺专修学院对照这些标准，进行了艰苦的筹备工作。一方面，加大投入改善校园基础设施，建设符合要求的排练厅、琴房、画室、剧场等；另一方面，大力引进和培养师资，优化专业结构，完善管理制度。经过数年的努力，学院的办学水平和综合实力得到了显著提升，最终达到了设置高等职业院校的基本要求。

大约在2000年代初（具体年份需根据官方信息确认，此处以过程描述为主），经福建省人民政府批准、教育部备案，厦门演艺职业学院正式成立，标志着厦门艺术职业教育进入了一个新的历史阶段。这次成功的升格，是对厦门演艺专修学院过去多年办学成果的肯定，也是其创始人梁伯龙及其团队不懈奋斗的结晶。

创始人与前身影响的延续与深化

升格为职业学院后，创始人梁伯龙先生的教育理念和前身厦门演艺专修学院的办学基因，不仅没有消失，反而在新的平台上得到了进一步的延续、深化和发展。

实践性教学特色得以强化。学院建设了更完善的实验剧场、录音棚、影视制作中心等实践场地，并积极与厦门歌舞剧院、厦门电视台、各类文化传媒公司等建立深度校企合作关系，为学生提供了大量实习实训和参与真实项目的机会。“舞台是检验教学成果的最佳场所”这一信念深入人心。

专业设置更加贴近市场。在保留表演类传统优势专业的基础上，学院根据文化产业发展的新趋势，陆续开设了诸如舞台艺术设计与制作、音乐剧表演、文化创意与策划、播音与主持等新兴专业或方向，形成了更加完善和动态调整的专业群。

国际化办学视野逐步拓宽。学院开始尝试与国外艺术院校开展交流合作，邀请国外专家来校讲学，选派师生出国访问学习，引进国外先进的课程和教材，努力融入全球艺术教育的对话体系。

校园文化内涵不断丰富。源自创始阶段的追求卓越、勇于创新的精神，持续激励着师生在各类艺术竞赛和展演中取得优异成绩，形成了积极向上、充满活力的校园文化氛围。

回顾厦门演艺职业学院的创办历程，它是一位富有远见的教育家（梁伯龙）将其理想付诸实践的成果，也是一个教育实体（厦门演艺专修学院）历经锤炼后实现升华的典范。创始人的精神烙印与前身的实践积淀，共同塑造了这所学院独特的身份认同与发展路径，使其在福建乃至全国的艺术职业教育领域占据了重要的一席之地。这段从无到有、从非学历到学历教育、从探索到成熟的历史，本身就是中国民办艺术教育发展史中一个值得深入研究的案例。