四川艺术职业学院学校简介，校史概述(川艺校史简介)

四川艺术职业学院是经四川省人民政府批准、国家教育部备案的一所公办全日制高等艺术职业院校。学院隶属于四川省文化和旅游厅，是四川省重要的艺术人才培养基地和文化艺术创作生产单位。学院秉承“立德树人、文艺培根”的办学理念，以服务区域文化发展和社会经济建设为宗旨，以培养高素质技术技能型艺术人才为核心任务，形成了涵盖中专、高职（专科）、成人教育及社会培训等多层次、多形式的办学格局。

学院坐落于有着“天府之国”美誉的四川省会成都市，拥有温江区和武侯区两个校区。校园环境优美，艺术氛围浓郁。学院总占地面积数百亩，建筑面积超过十万平方米。校区内教学设施先进完备，建有满足各专业教学需求的标准化练功房、琴房、画室、多媒体教室、计算机辅助设计室、录音棚、小剧场、音乐厅、展览厅以及高标准的实习实训基地。图书馆藏有丰富的艺术类专业图书、音像资料和电子资源，为师生提供了良好的学习和研究条件。

在专业建设方面，学院紧扣文化艺术行业发展动态，构建了以表演艺术类专业为龙头，艺术设计类、文化艺术管理类专业协调发展的专业体系。学院下设多个教学单位，包括但不限于：

• 戏剧系：开设戏曲表演（川剧、话剧方向）、影视表演、播音与主持等专业，其中川剧表演是学院的特色与品牌专业，承担着国家级非物质文化遗产“川剧”传承的重要使命。
• 舞蹈系：开设中国舞表演、国际标准舞、舞蹈编导等专业，注重基本功训练与艺术表现力的结合，培养了大批优秀的舞蹈演员和教师。
• 音乐系：开设音乐表演（声乐、器乐方向）、音乐教育等专业，强调理论与实践并重，培养学生扎实的音乐素养和舞台实践能力。
• 艺术设计系：开设环境艺术设计、广告设计与制作、动漫设计、服装与服饰设计等专业，紧密结合市场需求，培养学生的创意设计与实操技能。
• 文化管理系：开设文化市场经营管理、文物修复与保护、公共文化服务与管理等专业，为文化产业的运营、管理、服务输送专业人才。
• 附属中等艺术学校：承担中等艺术教育，为高等艺术教育输送优质生源，形成中高职衔接的完整培养链条。

学院拥有一支结构合理、专业过硬、师德高尚的师资队伍。教师中既有德高望重、艺术造诣深厚的老艺术家、教授，也有一批富有创新精神和舞台实践经验的中青年骨干教师。许多教师是四川省乃至全国各艺术领域的知名专家、学科带头人或非物质文化遗产代表性传承人。学院还常年聘请国内外艺术名家、行业精英担任客座教授，定期举办大师课、工作坊，开阔学生视野，提升教学水平。

在教学模式上，学院坚持“课堂教学与艺术实践相结合”的原则，大力推行“教学、创作、演出（展览）”一体化的育人模式。学院下属的实验艺术团、青年舞蹈团、民族乐团等实践平台，为学生提供了大量参与专业演出、艺术创作和社会实践的机会。学院师生频繁参与国内外各类重要艺术赛事、展演活动，并屡获殊荣，如中国戏剧奖·校园戏剧奖、中国舞蹈“荷花奖”、全国美术作品展、全国职业院校技能大赛等国家级奖项，彰显了雄厚的办学实力和人才培养质量。

学院高度重视产学研结合与社会服务。积极参与四川省重大文化项目、文艺精品创作工程，承担国家级、省部级科研课题。学院师生创排的剧（节）目多次在四川省艺术节、中国京剧艺术节、中国昆剧艺术节等平台上亮相，获得业界和观众的广泛好评。
于此同时呢，学院面向社会开展各类艺术培训、考级、演出服务，是四川省重要的艺术普及与推广基地。在国际交流与合作方面，学院与多个国家和地区的艺术院校、文化机构建立了友好关系，开展师生互访、学术交流、合作演出等项目，促进了巴蜀艺术文化的国际传播。

四川艺术职业学院以其清晰的办学定位、鲜明的专业特色、优良的教学质量和深厚的艺术积淀，在四川省高等艺术职业教育领域占据着重要地位。它不仅是艺术学子梦想启航的摇篮，更是繁荣发展巴蜀文化、增强文化自信、建设文化强省的重要力量。

四川艺术职业学院的校史，是一部与新中国四川文化艺术教育事业发展同频共振的奋斗史，其源头可追溯至上世纪中叶成立的几所重要的专业艺术学校，历经合并、调整、升格的曲折历程，最终形成了今日的办学格局。

学院的根基主要来源于两所历史悠久的学校：四川省川剧学校（始建于1953年）和四川省舞蹈学校（始建于1961年）。

四川省川剧学校的创办，是新中国初期对传统戏曲艺术进行抢救、保护和正规化教育的重要举措。当时，为了培养新一代川剧艺术人才，系统传承川剧艺术瑰宝，在党和政府的关怀下，汇集了阳友鹤、陈书舫、周企何等一大批川剧表演艺术家和教育家，成立了这所专门学校。建校之初，条件艰苦，但师生们怀着对艺术的热爱和使命感，克服困难，逐步建立了规范的川剧教学体系，为川剧艺术的传承与发展奠定了坚实基础。

四川省舞蹈学校则是在国家大力发展舞蹈艺术教育的背景下成立的。它旨在为四川省的专业文艺团体培养舞蹈表演人才。学校借鉴了国内先进的舞蹈教育经验，同时注重挖掘四川本土的民族民间舞蹈资源，开设了中国舞表演等专业，很快成为西南地区重要的舞蹈人才培养基地。

这一时期，两所学校虽独立办学，但都肩负着为四川专业文艺院团输送新鲜血液的重任，为建国初期四川文化艺术事业的恢复与建设做出了不可磨灭的贡献，培养了众多日后成为艺术骨干的优秀人才。

“文化大革命”期间，正常的艺术教育秩序受到严重冲击，两所学校的发展一度陷入停滞。但即便在艰难的岁月里，许多教师依然坚守岗位，以各种形式维系着艺术教育的火种。

改革开放的春风为艺术教育带来了新的生机。从20世纪70年代末开始，四川省川剧学校和四川省舞蹈学校进入了恢复、发展和壮大的新时期。学校招生规模逐步扩大，专业设置不断拓宽，教学质量显著提高。四川省川剧学校在强化川剧品牌专业的同时，逐步增设了话剧影视表演、戏曲音乐、舞台美术等专业，丰富了办学内涵。四川省舞蹈学校则在巩固中国舞优势的基础上，引入了芭蕾舞、国际标准舞等教学内容，办学层次和水平不断提升。

在此期间，两所学校的师资力量得到加强，一批优秀的毕业生留校任教，与老一辈艺术家共同构成了教学的中坚力量。教学设施和校园环境得到极大改善，修建了专业的练功房、排练厅和演出场地。两校师生积极参与全国和全省的艺术比赛与汇演，成绩斐然，声誉日隆，成为国内中等艺术教育领域的中坚力量，为四川乃至全国的艺术舞台输送了大量尖子人才。

进入21世纪，随着中国高等教育大众化进程的加快和职业教育地位的提升，国家对艺术人才培养提出了更高要求。为了整合优质艺术教育资源，优化布局，提升办学层次和综合实力，以适应文化大发展大繁荣的需要，四川省政府于2005年作出重大决策，将历史悠久、特色鲜明的四川省川剧学校与四川省舞蹈学校进行实质性合并，并在此基础上组建高等职业院校——四川艺术职业学院。

这次合并与升格，是学院发展史上的一座重要里程碑。它标志着学院从单一的中等专业教育向高等职业教育的跨越，办学定位、人才培养模式、专业建设方向都发生了深刻变革。学院不再是单纯培养演员和演奏员，而是着眼于培养适应文化市场需求，具备表演、创作、教学、管理等多种能力的复合型、应用型艺术人才。

升格之初，学院面临诸多挑战，如高职教育理念的融入、师资队伍的转型、课程体系的重构、管理机制的完善等。学院领导班子带领全体教职工，解放思想，锐意改革，在保留原有中等艺术教育优势和特色的同时，积极探索高等艺术职业教育的规律和路径。

自2005年成立以来，四川艺术职业学院进入了快速发展、内涵提升的新阶段。

在专业建设上，学院在巩固戏剧、舞蹈、音乐等传统优势专业的同时，积极拓展艺术设计、文化管理、非物质文化遗产保护等新兴专业和交叉专业，形成了更加适应现代社会文化产业发展需求的专业集群。学院加强校企合作、校团合作，与多家文艺院团、文化企业、设计公司建立了紧密的合作关系，共建实习实训基地，共同制定人才培养方案，推行“订单式”培养，增强了人才培养的针对性和适应性。

在师资队伍建设上，学院一方面注重内部培养，鼓励教师提升学历、参与艺术实践和科研；另一方面大力引进高水平的学科带头人和行业专家，优化师资结构。一支兼具教学能力、艺术创作能力和实践指导能力的“双师型”教师队伍逐步壮大。

在艺术实践与创作方面，学院成果丰硕。师生创作排演的大量优秀剧（节）目，不仅在国内各类专业赛事中摘金夺银，还经常承担四川省对外文化交流、重大节庆活动的演出任务，成为展示四川文化形象的重要窗口。学院积极参与地方文化建设，服务社区、乡村，开展艺术普及活动，社会影响力不断扩大。

校园基础设施建设也取得长足进步。温江新校区的规划与建设，极大地改善了办学条件，为学院的可持续发展提供了坚实的硬件保障。数字化校园、智慧教室的建设，推动了教学手段的现代化。

近年来，学院更加注重内涵式发展和质量提升，深化教育教学改革，加强内部治理，凝练办学特色，提升核心竞争力。面对新时代对艺术职业教育提出的新要求，学院正朝着建设“特色鲜明、省内一流、国内有影响的高水平艺术职业学院”的目标稳步迈进。

回顾四川艺术职业学院的校史，从两所底蕴深厚的中专学校到一所充满活力的高等学府，变的是办学层次和规模，不变的是对艺术教育事业的忠诚与热爱，是对传承弘扬巴蜀文化的责任与担当。这段历史，凝聚了几代艺术教育者的心血与智慧，也必将激励着后来的师生们继续书写新的辉煌篇章。