黄浦区舞蹈职高(黄浦舞蹈职高)

历史沿革与发展定位

黄浦区舞蹈职业学校的创办与发展，与上海城市文化建设的步伐紧密相连。学校诞生于上世纪我国艺术教育蓬勃发展的时期，其初衷是为了满足社会对高素质舞蹈表演人才的迫切需求，完善艺术人才培养体系。历经数十年的风雨历程，学校从无到有，从小到大，不断适应时代变迁和社会发展的新要求，在挑战中抓住机遇，实现了办学规模与内涵建设的双重飞跃。

学校的发展定位十分清晰且坚定，即：立足上海，服务全国，面向世界，打造一所国内顶尖、国际知名的中等舞蹈专业学校。这一精准定位使其区别于普通的全日制高中和综合性艺术学校，专注于舞蹈领域的精耕细作。学校坚持以专业舞蹈教育为核心，以培养“德艺双馨、文舞相融”的优秀舞蹈人才为根本任务，强调“课堂教学、舞台实践、赛场竞技”三位一体的教学模式。其毕业生方向主要分为两大类：一是为北京舞蹈学院、上海戏剧学院、中央民族大学等国内顶尖艺术院校输送优秀生源；二是直接向各大专业艺术院团、文化馆站、青少年宫及社会文化机构培养合格的舞蹈表演和应用型人才。

专业设置与课程体系

学校的专业设置高度集中且极具深度，主要围绕舞蹈表演这一核心专业展开，并在此基础上进行细分和深化。专业方向通常涵盖：

• 中国舞表演：这是学校的传统优势专业，系统学习中国古典舞基训、身韵以及汉族、维吾尔族、藏族、蒙古族、朝鲜族等中国民族民间舞。
• 芭蕾舞表演：严格按照芭蕾舞教学大纲进行训练，注重学生的下肢力量、开绷直立和艺术表现力的培养。
• 国际标准舞：迎合社会需求设立，教授拉丁舞（伦巴、恰恰、桑巴、斗牛、牛仔）和摩登舞（华尔兹、探戈、狐步等）系列。

其课程体系经过科学设计，呈现出“文化基础+专业理论+专业技能+艺术实践”的鲜明结构：

• 文化基础课程：严格按照国家对于中等职业学校的课程标准，开设语文、数学、英语、政治、历史等必修课程，确保学生具备合格的高中阶段文化水平，为未来的高考或长远发展奠定基础。
• 专业理论课程：包括舞蹈基础理论、中外舞蹈史、音乐基础、视唱练耳、艺术鉴赏等，旨在提升学生的艺术理论素养和审美能力。
• 专业技能课程：这是课程体系的绝对主干。包括软开度、毯子功、技术技巧、剧目排练等核心课程。每天都有大量时间用于专业实训，通过高强度、重复性的练习，锤炼学生过硬的身体素质和表演技艺。
• 艺术实践课程：学校高度重视实践环节，定期组织校内演出、参加区、市、国家级的艺术展演和舞蹈比赛，并积极参与社会上的各类重要文艺活动和国际文化交流项目。舞台是检验教学成果的最佳试金石。

师资力量与教学特色

一流的教学质量离不开一流的师资队伍。黄浦区舞蹈职高汇聚了一支师德高尚、业务精湛、结构合理的教师团队。这支队伍主要由以下几部分构成：

• 资深专家与教授：聘请国内知名舞蹈教育家、退休的著名演员担任客座教授或学科带头人，负责把握教学方向、指导青年教师、排练高难度剧目。
• 骨干教师：他们是学校的中坚力量，多毕业于北京舞蹈学院、上海戏剧学院等名校，拥有丰富的教学经验和显著的科研成果。
• 青年优秀教师：充满活力与创新精神，善于与学生沟通，能将最新的舞蹈理念和教学方法带入课堂。
• 院团合作导师：与上海歌舞团、上海芭蕾舞团等知名院团建立紧密合作关系，邀请一线演员进行工作坊教学或剧目指导，使学生接触到最前沿的舞台动态。

在教学上，学校形成了自己鲜明的特色：

是“小班化、精细化”教学模式。鉴于舞蹈教学需要极强的针对性，学校普遍采用小班授课，甚至一对一指导，确保教师能关注到每一位学生的动作细节和身体状况，因材施教。

是“以赛促教、以演促学”的实践路径。学校鼓励并组织学生参加“桃李杯”、“全国职业院校技能大赛”等权威赛事，将比赛剧目融入日常教学，通过竞技平台激发学生潜能，检验教学成果。
于此同时呢，每学年的教学汇报演出、毕业大戏已成为学校的传统盛事。

再次，是“注重基础、强调规范”的教学传统。无论哪个舞种，都从最基础的站姿、手位、脚位开始，严格要求每一个动作的规格和质感，反对急功近利，为学生打下受益终身的扎实功底。

招生要求与人才培养

招收有潜质的舞蹈苗子是成功培养的第一步。黄浦区舞蹈职高的招生选拔以其严格和专业著称，通常包括以下几个环节：

• 身体条件测评：这是初试的关键。考官会严格测量考生的身高、臂长、上下身比例，考察其五官相貌、体型体态。要求身体匀称，四肢修长，具备学习舞蹈的良好先天条件。
• 专业素质测试：主要考察考生的柔韧性（横叉、竖叉、下腰）、弹跳力、肌肉素质以及节奏感、模仿能力等。考生需完成一系列规定动作和模仿动作。
• 舞蹈剧目表演：复试中，考生需表演一段1-2分钟的自备舞蹈片段，舞种不限，以此展示其艺术表现力和舞蹈感觉。
• 文化课考试：对考生进行小学阶段的文化课水平测试，确保其具备跟进中学文化课程学习的能力。

进入学校后，人才培养是一个系统性的工程。学校秉持“严管厚爱”的原则，对学生进行全方位的塑造：

在专业上，通过科学的训练体系，逐年提升其技术难度和艺术表现力。在品德上，加强艺德教育，培养学生吃苦耐劳、团结协作、追求卓越的品格。在文化上，狠抓文化课学习，避免学生出现“专业强、文化弱”的瘸腿现象，为其通过艺术类高考打下坚实基础。学校实行的是“全员、全过程、全方位”的育人模式，班主任、专业老师、文化课老师、生活管理员形成合力，共同关注学生的成长成才。

办学成果与社会影响

数十年的辛勤耕耘，结出了丰硕的成果。黄浦区舞蹈职高的办学成就体现在多个层面：

在人才培养输出方面，毕业生升学率和就业率常年保持在高位。大量学生考入国内最高艺术学府，成为“北舞”、“上戏”的生源基地。直接就业的毕业生也广泛分布于东方歌舞团、上海歌舞团、中国歌剧舞剧院等国家级院团，以及各区文化馆、少年宫和教育机构，成为了舞蹈事业发展的中流砥柱。

在专业赛事领域，学校师生在国内外各类重大舞蹈比赛中斩金夺银，成绩斐然。尤其是在教育界最具权威性的“桃李杯”舞蹈教育教学成果展示活动中，学校屡获殊荣，充分证明了其教学实力在全国范围内的领先地位。

在社会文化服务方面，学校积极参与上海市乃至国家级的重大文艺演出活动，如上海国际艺术节、世博会、进博会文化展演、各类庆典晚会等。师生们用精湛的技艺为城市文化建设添彩，赢得了社会各界的广泛赞誉。

学校的成功办学模式产生了巨大的社会影响，吸引了全国各地的学生前来报考，同时也为同类艺术职业学校的建设与发展提供了宝贵的“黄浦经验”。它不仅是培养舞蹈人才的摇篮，更成为了展示上海艺术教育水准的一个亮丽窗口。

面临的挑战与未来展望

尽管成就显著，但黄浦区舞蹈职高的发展也面临着新的挑战。社会对学历的要求普遍提高，中等职校毕业生在就业市场上有时会面临压力，这使得“强化高考辅导、提升升学率”的任务更加紧迫。艺术教育成本高昂，学校的硬件设施更新、聘请顶尖师资、引入国内外优质教学资源都需要持续的经费投入。再次，生源竞争日益激烈，如何吸引到最优质的生源并成功培养，需要学校不断提升自身吸引力。舞蹈艺术本身在不断发展和融合，如何与时俱进，在保持传统优势的同时，创新课程内容，吸纳现代舞等新的舞种元素，适应新时代的审美需求，是教学改革的重要课题。

面向未来，黄浦区舞蹈职高将继续坚持其特色化、精品化的办学道路。学校将进一步深化教育教学改革，优化课程体系，加强师资队伍建设，探索“中本贯通”等新模式，拓宽学生的成长通道。
于此同时呢，学校将更加注重对外开放与合作，加强与国内外知名艺术院校和院团的交流，引进优质资源，提升国际化办学水平。
除了这些以外呢，利用地处黄浦区的区位优势，更深层次地融入城市公共文化服务体系建设，在服务社会中获得更大的发展空间。其最终目标是构建一个更加开放、多元、创新、卓越的舞蹈教育平台，继续为中国舞蹈事业的繁荣发展输送源源不断的优秀后备人才，守护和点亮更多青少年的舞蹈梦想。