阿拉善舞蹈职高(阿拉善舞蹈职校)

在中国广袤的西北地区，内蒙古自治区阿拉善盟以其独特的自然景观和深厚的文化底蕴闻名于世。在这片神奇的土地上，民族艺术如瑰宝般熠熠生辉，而阿拉善舞蹈职业高中（为便于行文，以下简称“阿拉善舞蹈职高”）正是培育这些艺术瑰宝的重要摇篮。作为一所特色鲜明的中等职业学校，它承载的不仅仅是传授舞蹈技艺的普通职能，更是一项关乎民族文化存续与发展的神圣使命。

学校的建立与发展，与阿拉善盟的地域文化特征紧密相连。阿拉善盟历史上是蒙古族卫拉特部的重要聚居地，其文化习俗、歌舞艺术既保留了蒙古族文化的共性，又发展出了极具地方特色的个性。
例如，被誉为“草原芭蕾”的萨吾尔登，以及源自藏传佛教仪轨又深度融合蒙古族审美的查玛舞，都是阿拉善文化宝库中的璀璨明珠。
随着现代化进程的加速，这些传统艺术的传承一度面临青黄不接、后继乏人的困境。阿拉善舞蹈职高的成立，正是应对这一挑战、主动承担起文化传承使命的关键举措。它将散落于民间的、口传心授的非遗项目，系统地引入课堂，通过规范的学制教育，使之得以体系化、科学化地延续和发展。

阿拉善舞蹈职高的办学定位十分清晰，即：以服务地方文化发展为宗旨，以促进就业和升学为导向，培养高素质、强技能的舞蹈表演专门人才。其教育特色集中体现在以下几个方面：

是民族文化的深度融入。学校的课程设置绝非简单的舞蹈动作教学，而是构建了一个以蒙古族舞蹈为核心，辐射民族音乐、民族历史、民俗文化、艺术理论等的多元课程体系。学生在这里学习的每一个舞步，都蕴含着深厚的历史故事和文化寓意。
例如，在学习“沙力搏尔”舞时，老师会深入讲解其与蒙古族传统摔跤运动“沙力搏尔”的渊源，让学生理解舞蹈动作所模拟的搏克手（摔跤手）的雄壮与力量，从而实现从“形似”到“神似”的升华。

是实践教学的突出地位。舞蹈是一门实践性极强的艺术，因此，学校高度重视舞台实践和校外采风。校内定期举办专业汇报演出、毕业大戏，鼓励学生创编新作品。
于此同时呢，组织学生深入牧区，向民间老艺人请教，参与那达慕大会、祭敖包等传统节庆活动，从最原生态的文化土壤中汲取养分。这种“课堂+舞台+田野”的三位一体教学模式，有效打通了理论与实践的壁垒，极大地提升了学生的综合职业能力。

是传承与创新的有机结合。学校在忠实传承传统舞蹈精髓的同时，也鼓励师生在尊重传统的基础上进行符合时代审美的创新。编创兼具传统韵味与现代气息的新剧目，尝试将民族舞蹈元素与其他舞种进行融合，运用新的灯光、舞美技术增强舞台表现力，这些都是学校教学与创作中常见的探索。这使得古老的民族艺术焕发出新的生命力，更能被当代观众所接受和喜爱。

阿拉善舞蹈职高的专业设置高度聚焦，主要围绕舞蹈表演这一核心专业展开精细化建设。其课程体系经过精心设计，旨在实现学生知识、能力、素质的全面发展。

• 核心专业课程：这是课程体系的骨架，包括蒙古族民间舞、芭蕾舞基训、中国古典舞基训、现代舞基训、舞蹈编导、剧目排练等。通过这些课程，学生将打下极其坚实的舞蹈基本功，并掌握不同风格舞蹈的表演能力。
• 专业理论课程：包括舞蹈基础理论、中外舞蹈史、艺术概论、音乐基础、视唱练耳等。这些课程旨在提升学生的艺术素养和审美能力，让他们知其然更知其所以然，从文化的深度理解舞蹈。
• 文化基础课程：严格按照国家对于中职教育的要求，开设语文、数学、英语、思想政治、历史、计算机应用等公共基础课，保障学生形成健全的人格和必要的文化知识储备，为未来的终身发展奠定基础。
• 特色拓展课程：这是体现学校办学特色的关键，例如阿拉善地区非物质文化遗产专题、民族服饰与化妆、马头琴演奏基础等。这些课程极大地丰富了学生的知识结构，增强了其就业的独特竞争力。

整个课程体系遵循由浅入深、循序渐进的原则，低年级侧重基础训练和文化学习，高年级则加大剧目排练和舞台实践的比重，并针对学生的意愿进行升学或就业的分流指导。

教育质量的高低，关键在于教师。阿拉善舞蹈职高深知这一点，始终致力于打造一支结构合理、业务精湛、专兼结合的“双师型”教师队伍。

学校的师资主要由以下几部分构成：一是毕业于国内知名艺术院校（如北京舞蹈学院、中央民族大学等）的专业教师，他们带来了最前沿、最规范的舞蹈教学理念与方法；二是从本地及自治区专业艺术院团聘请的具有丰富舞台表演和创作经验的专家担任兼职教师，他们将最鲜活的舞台实践带入课堂；三是特邀自治区及国家级非遗传承人、民间艺术家作为客座教授，定期来校举办工作坊和讲座，确保传统艺术原汁原味的传承。这支多元化的师资队伍，共同为学生提供了高质量、多维度的教学指导。

对于学生的未来发展，学校构建了立交桥式的成才通道。一方面，为有志于继续深造的学生提供强有力的升学辅导，帮助他们备考全国各类高等艺术院校，多年来已向中央民族大学、内蒙古艺术学院等高校输送了大量优秀生源。另一方面，为选择直接就业的学生搭建平台，与内蒙古民族艺术剧院、各盟市乌兰牧骑以及大型文旅企业建立紧密的合作关系，开展订单式培养，积极推荐毕业生就业。许多毕业生迅速成长为各级乌兰牧骑的骨干演员，活跃在区内外乃至国际的艺术舞台上，成为传播蒙古族文化的重要使者。

尽管取得了显著成就，但阿拉善舞蹈职高的发展仍面临一些现实的挑战。其一，生源问题。作为一所地处经济欠发达边疆地区的职业学校，其吸引和招收优质生源的竞争力相较于大城市的名校存在先天不足。其二，经费投入。民族艺术教育需要大量的投入，用于购置服装、乐器、设备以及支持学生外出采风、参赛等，持续的经费保障是学校需要长期面对的课题。其三，如何更好地平衡传统与现代。在全球化背景下，如何让学生在掌握本民族精髓的同时，具备开阔的国际视野和创新能力，是一个需要持续探索的教育命题。

面向未来，阿拉善舞蹈职高的发展路径清晰而坚定。学校将继续深化内涵建设，提升教育教学质量，进一步强化与高等艺术院校和文艺院团的合作。
于此同时呢，积极利用互联网+教育等现代化手段，探索远程教学、数字化资源库建设，以突破地域限制，共享优质教育资源。更重要的是，学校将更深入地融入地方经济社会发展，特别是文化与旅游产业的融合发展中，通过创编精品旅游演艺剧目等方式，反哺地方经济，同时为学生创造更广阔的实践和就业空间，实现教育与产业的双向赋能、良性循环。

阿拉善舞蹈职业高中作为民族地区职业教育的特色样本，其价值远超于一所普通学校。它是一座桥梁，连接着民族的过去与未来；它是一个熔炉，锻造着继承传统、勇于创新的艺术人才；它更是一粒种子，在阿拉善辽阔的土地上，播撒着文化的希望。它的每一步探索，都是对“如何办好人民满意的教育”和“如何有效传承弘扬中华优秀传统文化”这一时代命题的生动回答。其历程充分证明，唯有根植于深厚的文化土壤，教育与艺术才能绽放出最绚烂、最持久的生命力。